Как сделать вокал мощнее

Как развить силу голоса?

Как известно, сила голоса служит превосходным подспорьем в деятельности профессиональных артистов, которые зарабатывают себе на жизнь, применяя свой голос в работе. Однако сила и уверенность в голосе может сослужить хорошую службу не только людям, так скажем, творческим, но и совершенно обычным, занимающимися обычными мирскими делами, развивающими собственный бизнес, продвигающимися по карьере, да и просто тем, кто привык и любит взаимодействовать с другими людьми.

Ни для кого не секрет, что посредством грамотной расстановки акцентов в голосе, постановки ударений и других подобных манипуляций можно достичь поистине потрясающего эффекта, например, оказать необходимое влияние на людей при переговорах, создать о себе первоклассное впечатление или воздействовать на какого-либо человека так, чтобы он сделал то, что вам нужно.

Но могут ли люди со слабым голосом как-то повлиять на него, чтобы он стал сильнее? Конечно же, могут, ведь для этого существует немало действенных способов.

Как сделать голос сильнее?

Во-первых, следует сказать о том, что методика повышения силы голоса состоит из трёх важных составляющих:

Рассмотрим каждый из этих пунктов подробнее.

Тренировка мышц для усиления голоса

Для тренировки мышц с целью усиления голоса специалисты рекомендуют выполнять следующие упражнения:

Упражнение №1

Нужно подойти к зеркалу, широко открыть рот и постараться увидеть свою гортань и миндалины. Если вы попробуете напрячь горло или что-то сказать, то увидите, что мышцы горла переходят в напряжённое состояние, а затем снова расслабляются. Постарайтесь прочувствовать эти мышцы. Для этого не потребуется большого количества времени.

Как только этот результат будет достигнут, начинайте целенаправленно напрягать и расслаблять мышцы гортани. Старайтесь проделывать эту процедуру, не прилагая больших усилий и контролируя темп сокращения.

После некоторого количества тренировок можно будет выполнять это упражнения уже без использования зеркала, ведь вы уже приобретёте навык контроля напряжения своего горла.

Упражнение №2

Подобным же образом необходимо тренировать и другие составляющие формирующей голос системы. К таким относятся резонаторы, которые управляют звуками, что вы произносите. Эти резонаторы являются источниками звука и существуют трёх видов – это грудной, горловой и носовой резонаторы.

К тренировке резонаторов подходите так: снова встаньте перед зеркалом и начинайте издавать продолжительные звуки «и», «э», «а», «о», «у», стараясь изменять их звучание. Пробуйте менять тон с низкого на высокий и наоборот.

Имейте в виду, что представленная последовательность звуков выбрана не случайно, т.к. каждый из них определённым образом воздействует на организм: звук «и» улучшает кровообращение, звук «э» активизирует мышцы горла и шеи, звук «а» положительно воздействует на область грудной клетки, звук «о» усиливает кровоснабжение сердца, а звук «у» делает голос более глубоким и низким.

Не следует забывать и о нескольких важных составляющих второго упражнения:

В заключение этого раздела можно отметить, что тренировке нужно подвергать не только отдельные мышцы, а весь организм вообще. Только в этом случае можно достичь хорошего результата в постановке голоса.

Тренировка правильного произношения звуков

Тренировка правильного произношения звуков так же предполагает выполнение ряда упражнений.

Упражнение №1

Для начала стоит приступить к освоению звука «р». Чтобы проработать звук «р», рекомендуется проделывать упражнение в три этапа:

Старайтесь делать так, чтобы произносимый вами звук был как можно более правильным, звонким и чётким – это позволит вам сделать голос сильнее, добавив ему несколько «металлическое» звучание.

Но прежде чем тренироваться в размашистом произношение звука «р», нужно подготовить к работе мышцы при помощи тех способов, что мы рассмотрели выше, а также посредством потягивания кончика языка к верхнему нёбу в области верхних зубов. Придав языку такое положение, произносите какие-либо слова, где присутствует буква «р» или же издавайте громкое рычание, представив себя, например, свирепым тигром.

Упражнение №2

Второе упражнение представляет собой довольно оригинальную методику по увеличению силы голоса через необычное поведение. Звучит немного необычно, но вы должны начать вести себя, словно Тарзан из известного фильма.

Для этого встаньте прямо, сильно сожмите руки в кулаки и начинайте произносить по очереди все те звуки, о которых мы говорили ранее, или какие-то другие.

Но помните, что произносить звуки требуется как можно громче и на выдохе, а руками вы должны время от времени колотить себя в грудь, имитируя поведение вышеупомянутого героя. Если же Тарзан у вас не ассоциируется с таким образом, вы можете представить себя гориллой – тогда у вас точно всё получится.

«Тарзанистое» или «обезьянистое» упражнение не только поможет вам сделать голос сильнее, но также очистит вашу диафрагму от загрязнений, слизи и влаги. Так что, не удивляйтесь, если вдруг вас одолеет кашель. А после того как откашляетесь, побудьте «Тарзаном» ещё немного, чтобы закрепить результат.

Интересно также и то, что к этому упражнению специалисты по постановке голоса советуют прибегать по утрам, указывая на то, что оно послужит эффективной зарядкой для организма в целом. А учитывая то, что впереди предстоит долгий день, это способно принести вам двойной результат.

Диета для усиления голоса

Помимо того, что сегодня можно найти массу всяких диет, благотворно сказывающихся на физическом и даже душевном здоровье, есть и особая диета, которая оказывает целенаправленное влияние на силу голоса. Но если вы подумали, что теперь вам нужно будет кардинально изменить рацион своего питания, то спешим вас успокоить: особо ничего менять не придётся.

На сегодняшний день доподлинно известно, что яичный желток, если употреблять его в сыром виде, прекрасно воздействует на поверхность голосовых связок и горла, делая их более мягкими и упругими. По этой причине диетологи профессиональных артистов настаивают на том, что каждое утро нужно обязательно употреблять в пищу одно сырое яйцо.

Кроме яиц, есть и другие продукты, способные помочь в усилении голоса. В первую очередь, говоря о таких продуктах, нужно сказать о молоке – оно, как и яйца, делает голосовые связки эластичными и мягкими. Но молоко нужно употреблять никак не холодным, но и не горячим. Оно должно быть тёплым, т.е. его температура должна быть ниже, чем температура молока, которое многие из нас пьют при простудных заболеваниях, иначе вы просто напросто обожжёте свои связки.

Если же вы не любите молоко или у вас, не дай бог, аллергия на него, можно заменить этот продукт сладким тёплым чаем. Сахар здесь упоминается не случайно, ведь в нём содержится глюкоза, которая также влияет на эластичность связок.

Вот, собственно, и всё. Проделывайте представленные нами упражнения хотя бы раз в день, и уже через неделю ваш голос станет сильнее и бархатистее. А введя эти упражнения в систему, через некоторое время вы уже и не вспомните, что когда-то ваш голос был слабым, т.к. организм адаптируется и привыкнет к новым нагрузкам.

Источник

Как петь громче и мощнее. Секреты вокалиста

Проверь свои вокальные способности на пробном уроке по скайпу >>>

Существуют разные причины тихого пения.

Чтобы петь громче, нужно петь технично правильно.
1) Самое главное – это опора. Вспомните, когда вы просто кричите. Голос звучит громко, и все благодаря опоре. Научитесь петь на опоре, и ваш голос станет намного громче.
2) Используйте резонаторы. Резонаторы – это усилители нашего голоса. Глупо игнорировать их, если вы хоте научиться петь громко и красиво.

Существует:
грудной резонатор,
ротовой резонатор,
носовой резонатор,
головной резонатор.

Объедините все усилители и вы удивитесь, как звучит ваш голос.

3) Пойте стоя. Это самое лучшее положение тела. Воздух свободно выходит из легких и направляется прямо в зубы. Даже самые высоки ноты в таком положении будут звучать громко и ярко.

Познакомьтесь с нашей методикой на пробном уроке по скайпу >>>

Пробный урок по скайпу

Пройдите стартовый курс

Читайте также

Курсы вокала Пять бесплатных уроков!

Курс игры на гитаре Закажи уроки прямо сейчас!

Подпишитесь Вконтакте Будьте всегда в курсе

Следите на Instagram И делитесь с друзьями

Смотрите на YouTube Видео о вокале и гитаре

Онлайн-школа вокала «Петь легко»

Источник

Как улучшить голос для пения: 5 советов, которые всегда работают

Чтобы добиться определенного результата в таком нелегком деле, как развитие певческого голоса, необходимо точно сформулировать себе задачу.

Если вы хотите выйти на профессиональный уровень и улучшить голос для пения, по силе и красоте звучания не уступающий звездам мировой эстрады, то вам не обойтись без грамотного педагога по вокалу. Конечно, педагог – это не гарантия успеха, но без него вы рискуете потерять массу времени на пробах и ошибках, навредить здоровью и реализовать свой потенциал лишь на долю возможного процента.

Но если вы простой любитель подпевать радиоприемнику и завсегдатай караоке-баров, для которого любовь к пению постепенно перерастает в хобби, вы можете записаться на курс “Основы актерского мастерства” в театральной школе Бенефис. В нашей школе Вас ждут регулярные занятия, эффективные методики и профессиональные преподаватели, которые помогут развить нужные навыки.

Какую роль голос играет для актера?

Голос для актера – это важнейший профессиональный инструмент, с помощью которого достигается экспрессия, выразительность. Поэтому на занятиях в театральной студии «Бенефис» работе с голосом уделяется очень много внимания.

Уже с первых занятий вы получаете серию упражнений для правильного звучания. Преподаватель оценит ваши умения и возможности, подскажет, чего вам не хватает и над чем нужно работать. Типичные проблемы: слишком тихий голос, проблемы с произношением гласных, согласных, шипящих звуков, не очень хорошо включаются резонаторы и пр.

На каждом занятии в театральной студии «Бенефис» занятиям речи уделяется 15-30 минут, кроме того, преподаватель дает домашние задания по речи на каждый день. Очень важно работать над речью регулярно: каждый день по 10-20 минут – только в этом случае результат не заставит себя ждать.

На первом занятии преподаватель слушает речь каждого ученика и фиксирует проблемы, над которыми нужно работать. Если человек действительно старается и регулярно работает над речью, то уже на десятом, выпускном занятии его голос начинает звучать очень хорошо – и этот потрясающий результат заметен всем.

Наши преподаватели на занятиях дают ученикам все необходимые инструменты, благодаря которым совершается подобная трансформация. Нужно лишь шаг за шагом следовать рекомендациям профессионалов, и уже скоро вы заметите, что речь стала красивой, звонкой и правильной.

5 советов для развития голоса

Для вас мы собрали 5 простых советов, следуя которым вы гарантированно сможете быстро улучшить голосовые связки в домашних условиях без необходимости штудировать книги по риторике. Вам потребуется лишь желание и дисциплина. Вот что нужно сделать, чтобы развить тембр голоса и зазвучать в скором времени:

Оптимизируйте питание, режим дня и откажитесь от вредных привычек

Насколько вредны для голоса пагубные привычки, всем хорошо известно. Все слышали, как звучит голос алкоголика или заядлого курильщика, не говоря уже о кашле, одышках, тяжелом свистящем дыхании и т. д. Но не всем известно, что не только вредные привычки влияют на качество голоса, но и обыкновенная повседневная пища и частота ее приема. Вокалистам не рекомендуется принимать пищу, раздражающую горло. Сюда относится все острое и очень соленое, также кислое и содержащее алкоголь. С осторожностью следует принимать лекарства и пользоваться средствами для полоскания.

Следите за здоровьем! На голосе сказываются не только простуды и заболевания горла. Любая болезнь способна плохо повлиять на ваше звучание.

Благотворно влияет на постановку голоса здоровая пища: свежие фрукты и овощи, зелень, натуральные соки и фреши, ценные злаки и прочее. Рекомендуется также много пить, не допускать жажды и сухости в горле. Благодаря такому образу питания вы сохраняете слизистую оболочку здоровой и достаточно увлажненной, что позволяет голосовым связкам безопасно справляться с нагрузками. Запишитесь на пробный урок по актерскому мастерству. Улучшение тембра голоса также зависит от соблюдения режима дня и полноценного сна. Чтобы обеспечить организму необходимый отдых, взрослому человеку требуется спать ночью не менее 7 часов. Кроме того, лучше не заниматься вокалом утром, когда голос еще не пришел в норму после сна, и вечером, когда связки уже устали за день.

Ежедневно разогревайте голос и распевайтесь

Разминка – это жизненно важная часть любых тренировок, она позволяет подготовить мышцы к длительным нагрузкам и свести к минимуму вероятность травмы. Ваши голосовые связки – это тоже мышцы, их можно повредить, как и любые другие, если давать нагрузки необдуманно и без подготовки.

Упражнения для разогрева:

Упражнения для распевки:

Эти несложные упражнения выполняют даже артисты и ораторы – они позволяют улучшить голос и дикцию перед выступлением на сцене.

Тренируйте дыхание

Дыхание – основа голоса. Хороший вокалист никогда не срывает голос, потому что использует голосовые связки только для образования звука, а силу и громкость его голосу придает дыхание. В быту нам нет нужды контролировать дыхательные процессы для повышения громкости и силы голоса, поэтому каждый начинающий вокалист учится правильно дышать с нуля.

Слушайте и пойте

Чтобы натренировать музыкальный слух и умение красиво выпевать музыкальные фразы, нужно постоянно упражняться в звуковоспроизведении. Самый простой способ – караоке. Вы просто слушаете музыку, которая вам нравится, находите минусовку и стараетесь спеть как можно ближе к оригиналу, соблюдая интонацию. Еще можно записаться на курсы ораторского мастерства в Москве, где звуковоспроизведению учат профессионально. Учитесь слушать чужое исполнение и анализировать его. Вы должны отчетливо понимать, что именно вам нравится в манере одного певца и не нравится в манере другого. Это позволит улучшить звучание своего голоса для разговора, публичных выступлений и научиться петь.

Дозируйте нагрузки, берегите голос в быту, отдыхайте

Для людей, активно пользующихся голосом в течение дня, важно уметь расслабляться и получать качественный отдых. Если девушка работает оператором тех. поддержки, то следует понимать, что ее голосу тяжело приходится и без вокальных занятий. Возьмите за правило молчать не менее двух часов в день. Никогда не кричите, следите за расслабленностью горла (для этого можно почаще зевать и пить больше жидкости).

Командный голос можно приобрести, работая над техникой речи и обучение будет состоять в создании низкого голоса, который откладывается в сознании собеседника, а также производит сильное впечатление, которое повлечет за собой доверие и уважение к говорящему человеку.

Уже с первых занятий в школе Бенефис вы получаете серию упражнений для правильного звучания. Преподаватель оценит ваши умения и возможности, подскажет, чего вам не хватает и над чем нужно работать.

Типичные проблемы: слишком тихий голос, проблемы с произношением гласных, согласных, шипящих звуков, не очень хорошо включаются резонаторы и пр.

Мы научим вас:

На первом занятии преподаватель слушает речь каждого ученика и фиксирует проблемы, над которыми нужно работать.

Если человек действительно старается и регулярно работает над речью, то уже на десятом, выпускном занятии его голос начинает звучать очень хорошо – и этот потрясающий результат заметен всем.

Наши преподаватели на занятиях дают ученикам все необходимые инструменты, благодаря которым совершается подобная трансформация. Нужно лишь шаг за шагом следовать рекомендациям профессионалов, и уже скоро вы заметите, что речь стала красивой, звонкой и правильной.

Выберете для себя наиболее подходящий курс. Мы проводим занятия для взрослых и детей в центре Москвы.

Источник

Компрессия вокала: Когда и как компрессировать вокал

Нет ничего более мощного, чем выдающийся вокал. Когда вокал поражает, поражает и вся песня, поэтому инженеры-микшеры тратят так много времени на освоение искусства микширования вокала. Есть несколько ключевых инструментов, которые инженеры используют для микширования вокала . Одним из самых важных, но, к сожалению, неправильно понимаемых инструментов микширования является вокальный компрессор.

Однако с большой силой приходит и большая ответственность. Слишком сильная компрессия может сделать вокал плоским, в то время как вокал с недостаточной компрессией может быть невероятно непоследовательным и сложным для прослушивания.

К счастью, мы собрали окончательное руководство по вокальной компрессии, в котором приведены настройки и особенности вокальной компрессии, чтобы помочь вам понять эту важную концепцию микширования. Мы также подробно расскажем о различных типах компрессоров и объясним, где вы можете использовать различные компрессоры, чтобы вы могли начать включать их в свои сессии. Давайте погрузимся в это!

Что такое компрессия и как она работает?

Это происходит за счет процесса, называемого уменьшением усиления, создавая потолок, называемый порогом, за который не переходят самые высокие части аудиосигнала. Компрессоры можно использовать для различных инструментов, и выбор компрессии вокала не является исключением из правил.

Подводя итог, можно сказать, что компрессоры создают более последовательный и часто воспринимаемый как «более громкий» звук. Они также могут добавлять тональное качество к затронутой дорожке или использоваться для формирования переходных процессов конкретного сигнала.

Как использовать компрессор?

Управление компрессором осуществляется с помощью стандартных регуляторов, таких как порог, коэффициент, колено, уменьшение усиления, а также атака и отпускание. Эти регуляторы нужно настраивать методично и медленно, чтобы в итоге не получить чрезмерно сжатый сигнал. Сначала давайте разберемся, для чего используется каждый из регуляторов компрессора.

Части компрессора

Обратите внимание, что это только основные настройки компрессора. Более специализированные компрессоры могут иметь другие полезные элементы управления, например, ручку dry/wet, но эти основные параметры должны быть доступны на любом стандартном компрессоре.

Порог

Можно считать, что это «потолок» вашего компрессора. Порог компрессора определяет, в какой момент компрессор начинает срабатывать. Если звук громче порога, компрессор включается, уменьшая усиление или амплитуду сигнала, что отображается на индикаторе уменьшения усиления. Компрессоры делают низкие звуки громче, но они также снижают амплитуду более громких звуков, чтобы сделать аудиосигнал более последовательным.

Соотношение

Это то, насколько сильно уменьшается громкость, или насколько мощным является снижение усиления. Чем больше коэффициент, тем интенсивнее компрессия.

Атака

Атака относится к тому, как быстро компрессор начинает действовать после того, как звук переходит пороговое значение. Медленное время атаки может сделать звук более резким и динамичным. Более быстрое время атаки может быть более точным, но с точки зрения слушателя оно может показаться более очевидным.

Релиз

Это время, необходимое для возвращения компрессора в состояние покоя после включения.

Колено

Усиление макияжа

Это увеличение громкости, производимое компрессией для компенсации необходимого снижения усиления. Компенсационное усиление увеличивает громкость полностью сжатого сигнала.

Измеритель уменьшения усиления

Измеритель снижения усиления показывает, насколько необходимо снизить усиление для сжатия определенного сигнала. Это также может показать, насколько сильно работает компрессор. Чем больше дБ уменьшения усиления, тем интенсивнее компрессия.

Как использовать любой компрессор

При использовании компрессора необходимо стремиться к максимально естественному звучанию компрессии. Хотя у каждого своя философия использования компрессии, цели примерно одинаковы: используйте один или несколько компрессоров, чтобы получить трек с естественным звучанием, который не будет звучать неестественно или пережато.

Знайте, что все компрессоры разные. Некоторые звучат современно и имеют более четкий, точный звук, но эти компрессоры могут быть столь же желанными, как и более медленные компрессоры, которые могут привнести аналоговую теплоту. Некоторые из этих характеристик можно определить по названию компрессоров, но лучше всего просто знать свой набор плагинов на слух. Проведите достаточно времени в DAW, чтобы понять, где и когда следует использовать каждый компрессор.

Два компрессора с одинаковыми настройками могут иметь совершенно разные звуковые результаты в зависимости от настроек, но вот несколько общих правил, которые вы можете иметь в виду при настройке компрессора:

Вы можете обнаружить, что больше всего возитесь со временем атаки. Возможно, регуляторы атаки и отпускания оказывают наибольшее влияние на тембр аудиосигнала, поэтому не торопитесь в процессе компрессии.

Также помните, что это лишь отправная точка для одного компрессора. Нередко на одном треке используется два компрессора и более, особенно если вы используете более специализированные виды компрессии, такие как многополосная компрессия или ламповая компрессия для более теплого звучания.

Что такое вокальная компрессия?

Компрессоры используются в самых разных звуках. Компрессия вокала применяется почти к каждой дорожке вокала и фонового вокала, поскольку одним из самых сложных аспектов управления вокалом является укрощение динамического диапазона. Вокальные дубли могут сильно варьироваться в зависимости от уникального инструмента, исполнения и общей подготовки певца. В изысканном вокальном треке используется именно то количество компрессии, которое нужно, чтобы вокал звучал громко, вперед и наполненно жизнью, хотя и последовательно.

Достичь такого баланса непросто, тем более что для каждого конкретного трека требуется индивидуальная степень компрессии. Любой профессионал в области аудио понимает, что правильная компрессия вокала достигается, когда вы создаете естественный, гладкий вокальный трек в рамках сессии. На это могут уйти годы, но оно того стоит, поскольку сильный, современный вокал может легко сделать или сломать трек.

Вокальная компрессия По жанрам

Важно отметить, что каждый жанр имеет свой собственный набор стилистических параметров, которые абсолютно точно влияют на то, как вы подходите к компрессии. Вот основной обзор вокальной компрессии по жанрам:

Хотя это общие рекомендации для некоторых основных жанров, всегда есть исключения по стилистическим или иным причинам. Примите эти рекомендации с долей соли и используйте их в качестве базовой основы для вашей философии компрессии во время сессии.

Когда нужно сжимать вокал?

Вообще говоря, вокал нуждается в той или иной форме компрессии, поскольку это такой динамичный инструмент. Учитывая это, настройки компрессии вокала сильно варьируются в зависимости от конкретного случая использования в рамках сессии. Вам может понадобиться один компрессор, а может понадобиться шесть, но суть в том, что в большинстве треков вокал нуждается в той или иной форме компрессии, чтобы получить последовательный, гладкий звук, приятный для слушателя.

Где следует размещать вокальный компрессор?

Наложение компрессии на вокал является важной частью процесса микширования. Тем не менее, существует много различий в типах компрессоров и в том, где именно вы решите использовать компрессор в цепи аудиоэффектов вокала.

Следовательно, не существует жесткого и быстрого правила, где следует, а где не следует использовать компрессоры. На самом деле, большинство инженеров используют несколько компрессоров с помощью метода, называемого последовательным сжатием.

Этот метод позволяет осуществлять тонкий динамический контроль с легкой компрессией каждого компрессора. Вместо того чтобы использовать один компрессор, аудиосигнал получает преимущество от тонального и контекстуального контроля со стороны второго компрессора. Второй компрессор (или несколько) не всегда необходим, но он может обеспечить большую динамическую согласованность в зависимости от того, что идет до или после него.

Виды компрессии

Прежде чем погрузиться в изучение лучших настроек компрессии вокала и того, как можно начать компрессировать вокал из вашей DAW, важно понять, что плагин компрессора может иметь широкий спектр применения. Вот некоторые из основных типов вокальной компрессии, которые следует держать в голове при подходе к любой сессии микширования.

Тональная компрессия

Этот тип компрессора по-прежнему обеспечивает снижение усиления и более стабильную динамику, но он также обеспечивает собственное тональное качество. Тональная компрессия может добавить теплоты и присутствия в вокале, позволяя треку занять соответствующее место в миксе. Эта общая категория компрессоров может включать в себя более специфические компрессоры, такие как ламповые или VCA-компрессоры, о которых речь пойдет ниже.

Динамическое сжатие

Динамическая компрессия используется в основном для выравнивания усиления полного аудиосигнала. Кроме того, динамическая компрессия уменьшает пики громких участков тяжелого вокала и поднимает нижние части всего вокала. С помощью динамической компрессии вы пытаетесь создать более гладкую звуковую дорожку.

Поиск баланса

Очень важно найти баланс между оригинальным вокальным сигналом и сжатым вокальным сигналом. Это связано с тем, что чрезмерно сжатый вокал может звучать плоско и неестественно, что покажется слушателю безжизненным. С другой стороны, агрессивный вокал, недостаточно сжатый, может показаться резким и неуместным.

По этим причинам вы можете рассмотреть возможность использования процесса, называемого параллельной компрессией, который рассматривается ниже. В любом случае, ваш идеальный сжатый вокал должен быть динамически последовательным, сохраняя при этом большую часть энергии и чувства оригинального вокала.

Сжатие фонового вокала

Также стоит отметить, что при компрессии фонового вокала вы, скорее всего, будете использовать другой подход, чем при компрессии основного вокала. При работе с фоновым вокалом менее важно сохранить первоначальную энергию бэк-вокала.

Поскольку бэк-вокал должен звучать на заднем плане, его можно подвергнуть более сильной компрессии. Более сильные настройки компрессии могут помочь бэк-вокалу правильно слиться с контекстом микса. Вы также можете использовать быструю атаку и жесткий клен с фоновым вокалом, чтобы получить как можно более стабильный уровень выходного сигнала.

Другие виды компрессии

В мире вокальной компрессии в вашем распоряжении множество различных типов компрессоров. Вот некоторые из различных типов компрессоров, которые следует рассмотреть при обработке вокала.

De-Esser

Де-эссеры работают путем сжатия этих областей, когда срабатывает установленный инженером порог. Компрессор сжимается всякий раз, когда этот заданный диапазон частот превышает пороговое значение, тем самым уменьшая сибилянты.

Параллельное сжатие

Ограничитель

Многополосная компрессия

Вы можете использовать многополосную компрессию для усиления контроля над звуком или как способ создания собственного де-эссера. Эти очень полезные инструменты облегчают продюсерам точную настройку параметров компрессора в соответствии с уникальными потребностями входного сигнала.

Компрессия сайдчейна

Например, бас и кик имеют много мутных низких частот, которые могут быстро затуманить ваш микс. Для того чтобы оба элемента выделялись в миксе должным образом, вы можете использовать компрессию боковой цепи.

Компрессор помещается на дорожку, которую вы хотите сжать. В данном случае это будет бас, поскольку вы хотите, чтобы звук кика выделялся среди постоянного гула басовых нот. Вы можете выбрать «Sidechain», а затем выбрать в качестве входа ударные или группу ударных. Это сделает так, что бас будет уменьшаться в громкости при каждом проигрывании кика.

Клеевая компрессия

Этот особый тип компрессии направлен на «склеивание» нескольких дорожек вместе, поэтому он отлично подходит для бэк-вокала или нескольких вокальных дорожек. Тем не менее, вы можете использовать этот компрессор для отдельного вокального или инструментального трека.

Стоит отметить, что этот тип компрессора разработан для имитации аналогового компрессора 80-х годов, поэтому он также может выступать в качестве формы тональной компрессии.

Сжатие трубки

Этот тип тональной компрессии предназначен для добавления теплоты в микс путем имитации аппаратного оборудования, в котором использовались лампы для окрашивания звука. Многие продюсеры до сих пор используют аппаратные ламповые компрессоры для достижения фирменного звучания.

Компрессия VCA

Компрессия VCA расшифровывается как компрессоры усилителей, управляемых напряжением. Эти точные компрессоры предлагают более специализированный опыт компрессии, поскольку они имеют параметры управления, диктующие, применяется ли снижение усиления к входному аудиосигналу или нет. Вы обнаружите, что эти типы копрессоров имеют чистый звук, без особых окрасок, в отличие от ламповых или клеевых компрессоров.

Как сжимать вокал: Создание сильного вокального исполнения

Давайте рассмотрим базовый подход к компрессии вокала! Как и при сведении любого вокала, помните, что вы должны стремиться использовать наименьшее количество компрессии, необходимое для каждого конкретного трека. Прежде чем погружаться в обработку вокала аудиоэффектами, убедитесь, что у вас самая лучшая запись из возможных.

Также стоит изучить аппаратную компрессию входного сигнала вокалиста. Такие компрессоры, хотя и стоят дорого, могут обеспечить присутствие и теплоту, которые трудно воспроизвести в цифровом формате.

После того как вы получите отшлифованную запись, вот основные шаги по компрессии вокала.

Компрессия вокала

Здесь представлен пошаговый процесс компрессии вокала. Рассматривайте это описание как базовую схему того, как вы можете подойти к компрессии вокала, а не как жесткую схему того, как вы должны подходить к обработке.

Как и любой другой навык, важно понимать, что вокальная компрессия требует много практики и тренировок. Продолжайте пробовать различные методы и искать другие философии компрессии, чтобы расширить свой подход на этом пути.

Кроме того, обратите внимание на то, как другие инженеры компрессируют вокал, используя пару референсных дорожек. Всегда полезно взять с собой в сессию эталонный трек для сравнения и контраста при настройке компрессии вокала.

Вопросы и ответы по вокальной компрессии

Вам все еще трудно понять, что такое компрессия вокала? Вот несколько часто задаваемых вопросов и ответов на них, чтобы расширить ваше представление о компрессии вокала.

Какая степень компрессии нужна для вокала?

Этот вопрос сильно зависит от жанра вокала, который вы записываете. Например, для хип-хоп песни потребуется другой тип компрессии, нежели для поп-песни. Тем не менее, общее эмпирическое правило гласит, что компрессия должна быть достаточной, чтобы выдвинуть вокал вперед, не убивая динамику. Прежде всего, доверяйте своим ушам.

Нужно ли сначала сжимать или эквалайзером?

Хорошей идеей является эквалайзер перед компрессией, так как компрессор только выдвинет эти недостатки на первый план в миксе. Однако нередко эквалайзер нужен до и после компрессора в цепи эффектов, поскольку компрессия может добавить тональные качества, которые могут потребовать дополнительной доработки.

Нужно ли использовать лимитер для вокала?

Вы определенно можете использовать лимитер для вокала, хотя делать это нужно осторожно, поскольку это, по сути, сверхмощные компрессоры. Некоторые жанры, например, поп-музыка, могут принять более сжатый звук. В этом случае стоит попробовать параллельную компрессию и пропустить через лимитер только часть вокала.

На что похоже слишком сильное сжатие?

Слишком сильная компрессия приводит к плоскому, нединамичному исполнению, в котором нет ощущения «живого» звучания. Чрезмерно сжатый вокал будет казаться слушателю неестественным и скучным, поэтому важно избегать этого момента, если это возможно. Вокал должен быть равномерным, но при этом иметь определенную степень динамических колебаний.

Насколько громким должен быть вокал в миксе?

Как компрессия делает вещи громче?

Компрессия повышает усиление самых низких точек аудиосигнала, создавая тем самым впечатление, что весь трек звучит громче. Это также может сделать звук более последовательным, что может быть более приятным для слушателя.

Нужно ли сжимать перед автонастройкой?

Перед использованием автонастройки целесообразно обеспечить мягкое сжатие, чтобы программе было легче определить высоту тона в аудиосигнале. При этом после автонастройки может потребоваться более сильное сжатие в зависимости от условий использования.

Как узнать, скомпрессирован ли ваш вокал?

Вы можете увидеть уменьшение усиления на компрессоре, чтобы убедиться, что ваш компрессор работает. Кроме того, сжатый звук должен восприниматься как более громкий и последовательный, чем оригинальная запись. В большинстве современных песен используется та или иная форма компрессии для поддержания согласованности и создания эффекта присутствия в миксе.

Хотя мы дали несколько общих советов о том, как следует компрессировать вокал, помните, что ваши уши являются самыми важными оценщиками звука. Вы можете не думать об этом, но компрессоры могут быть как стилистическими и творческими, так и техническими. Позвольте себе поэкспериментировать с компрессией, чтобы найти то, что имеет наибольший смысл для вас и вашего уникального звучания.

Надеемся, что это руководство еще на один шаг приблизило вас к созданию правильно обработанного вокала. А теперь идите и опробуйте некоторые компрессоры вашей DAW!

Источник