Как рисовать стилизованный нос
Как нарисовать нос человека поэтапно: легкая схема для начинающих, мастер-класс + описание схемы рисования карандашом
С рисованием носа у многих возникают проблемы. Для новичков это часто неподъемная задача. Но даже те, кто рисует не первый день допускают много ошибок в рисовании именно носа. И такой расклад совершенно неудивителен, ведь нос — более сложная конструкция, чем губы, например, да и люди зачастую не обращают внимание на носы и поэтому в точности не помнят, как они выглядят.
В этом уроке вы узнаете, как нарисовать нос карандашом поэтапно. По данному гайду вы сможете нарисовать нос сразу после прочтения!
Содержание
Какие материалы понадобятся?
Учиться рисовать нос лучше простыми карандашами, так как отсутствует работа с цветом, то есть еще одна дополнительная задача. В дальнейшем вы сможете подключить и цвет, но база всегда будет одна и та же. Для построения фигуры возьмите не сильно острый простой карандаш мягкостью от H до B. Для штриховки возьмите тонко заточенные (лучше ножом) карандаши разной мягкости — один помягче, другой тверже, например, HB и 2В.
Бумага подойдет практически любая, например, офисная или для черчения. Главное, чтобы у бумаги не было крупной, ярко выраженной текстуры, иначе невозможно будет провести тонкий и ровный штрих.
Перейдем к тому, как нарисовать нос карандашом. Узнаем сначала, из чего он состоит!
Краткая анатомия носа
Перед тем, как браться за построение нужно немного узнать об анатомии. Ведь откуда мы будем знать, как нарисовать нос человека, если не знаем, что он из себя представляет?
Нос в упрощенном изображении это вытянутая трапеция. Если из верхних точек трапеции опустить прямые линии вниз, получится прямоугольник с двумя треугольниками по бокам. Этот прямоугольник будет являться спинкой носа. В пределах треугольников спинка носа будет переходить к щекам, образуя тень. Там же располагаются крылья носа.
В прямоугольнике рядом с нижней его границей можно выделить кончик носа, обозначив кружок. Это самый простой и схематичный вариант построения. Также намечать трапецию и прямоугольник можно более округлыми. Это уже зависит от того, какой вы нос хотите изобразить — острый или более округлый.
Построение носа пошагово
Для начала нужно научиться строить нос в фас без всяких наклонов. Далее несложно будет сообразить, как нарисовать его в других положениях. Причем построение носа женщины и мужчины не отличается, поэтому вы сразу сможете нарисовать нос девушки или мужчины.
Итак, приступим к построению.
Этап 1. Нарисуйте длинную трапецию, в которую впоследствии впишется нос.
Этап 2. Опустите линии из верхних углов трапеции, намечая границы спинки носа.
Этап 3. Сверху на нарисованную трапецию «поставьте» небольшую перевернутую трапецию. Стык фигур будет переносицей.
Этап 4. Обозначьте кончик носа круглишком желаемого размера.
Этап 5. Обведите нос, скруглив форму, обрисовав крылья носа. Желательно, чтобы линия, огибая кончик носа снизу, шла к ноздрям чуть вверх. Это наблюдается у большинства носов и будет выглядеть эстетичнее и правильнее. Если хотите получить курносый нос, обозначьте верхнюю границу его кончика.
На этом построение носа завершено. Набросок готов!
Штриховка, или как раскрасить нос
Подготовка
Для штриховки как говорилось выше понадобятся острые карандаши различной мягкости. Возьмите их, а также запаситесь стеркой или клячкой (мягкая, эластичная стерка).
Сначала сбавьте тон, проведя аккуратным движением ластика по листу. Изображение должно стать чуть прозрачнее. Это делается для того, чтобы эскиз не проступал через готовый рисунок. Также тщательно уберите ненужные, случайно проведенные линии.
Учимся штриховать
Теперь необходимо овладеть некоторыми навыками штриховки. Штриховать можно по-разному, но есть базовая схема. Рисуйте линии одинаковой длины близко друг к другу довольно быстрыми и уверенными движениями, как бы закрашивая. Эти черточки могут быть любой формы.
Если нужно уплотнить тон (сделать темнее), наложите еще слой поверх уже имеющегося, изменив градус наклона на 30-40 градусов, то есть наискосок относительно прошлым линиям. Теперь время красить!
Штрихуем
Заштрихуйте в один слой фигуру по форме округлыми движениями, огиная кончик и крылья носа, спускаясь со спинки к щекам. Обозначьте в один слой стык спинки носа и надбровных дуг — переносицу.
Взгляните на изображение носа в той же позе, что и у вас. Можно посмотреть в зеркало. После заштрихуйте вторым слоем те участки, где вы видите тень (темные участки). Штрихуйте, подчеркивая форму.
Если этого недостаточно наложите третий слой, также меняя наклон на 30-40 градусов. Старайтесь добиться того же объема и формы, как на картинке (или же в зеркале).
Если вы видите блик — скопируйте его, подтерев в этом месте ластиком или клячкой. Блик должен быть светлее любой части носа. Рисунок носа готов!
Как рисовать разные носы?
Изображать один и тот же нос может очень быстро наскучить. Поэтому поговорим немного о том, какие варианты есть, чтобы делать их разными. Всегда стоит отталкиваться от того, какие на самом деле бывают формы носов, замечать между ними различия.
Вот и подошел к концу гайд о том, как нарисовать нос для начинающих. Советы тут довольно обобщенные и простые, но в то же время довольно конкретные. Они рассчитаны на то, чтобы помочь в творчестве даже самым новичкам. Успехов вам в творчестве и во всех ваших начинаниях!
Как нарисовать нос. Аниме
В этой статье мы научимся рисовать аниме-нос поэтапно. Все основные моменты рассмотрены достаточно подробно, с картинками и объяснениями, поэтому этот гайд хорошо подойдет для начинающих.
Прежде всего, существует множество различных способов, как не надо рисовать нос в аниме. Но, к сожалению, даже в аутентичной японской манге часто встречаются «неправильные» носы.
Вот несколько примеров того, как делать не стоит.

Так выглядит неправильно нарисованный нос при виде в анфас. На первый взгляд кажется, что нос нарисован корректно: мы видим прямую линию переносицы и «крючок» вправо, представляющий собой отбрасываемую носом тень.
Однако это пример того, как ни в коем случае не следует делать. Если бы нос был нарисован таким образом, то создавалось бы впечатление, как будто мы смотрим на него сбоку.

Нос на рисунке слева хотя и редко встречается в манге, но все же должен быть упомянут, поскольку для вида спереди это также неправильно.
Последний пример на рисунке справа хотя иногда и встречается, но ни в коем случае так не делайте.
Как правильно нарисовать нос, вид в анфас
Правильный нос начинаем рисовать, как обычно, с круга.
Так как мы не видим никаких особо выступающих частей при взгляде на нос спереди, обычно достаточно просто обозначить ноздри. Чтобы сделать это, нарисуйте две небольшие выпуклые линии по бокам на одной и той же высоте в нижней части круга, как на рисунке ниже.
Если вы хотите сделать нос немного более реалистичным и трехмерным, то можете добавить ему немного бликов.

Расположим нос на лице
Чтобы проиллюстрировать, как все это должно выглядеть на лице, поместим нос на рисунок головы из предыдущих статей серии.
Глаза уже находятся там, где им и положено быть, а именно посередине центральной линии головы.
Нос мы размещаем по центру или чуть ниже центра между вертикальной осевой линией и окружностью.
Снова рисуем две маленькие выпуклые линии под кругом, чтобы показать ноздри.

Для трехмерности добавляем блик.
Теперь мы можем пойти немного дальше и на той стороне, которая находится в тени, провести изогнутую черту от бровей. Только короткую линию, достаточно ее просто обозначить. Эта линия представляет собой связующее звено между бровью и носом, чтобы ноздри для зрителя не плавали свободно на лице.
Этот дополнительный штрих используется обычно для рисования мужских персонажей. С девушками можно его пропустить.
Голубыми линиями обозначено расположение носа на лице в его упрощенном представлении. Мы должны это знать и учитывать, но нам не всегда нужно все это прорисовывать.

Как нарисовать нос в три четверти
Мы снова используем круг в качестве основы для носа в портретном развороте в три четверти. Но не рисуйте окружность строго по центру относительно вертикальной средней линии головы, а немного сместите ее, расположив слегка за средней линией. Этот маленький круг основы для носа должен немного выступать за пределы лица.
Затем мы рисуем переносицу от точки, в которой встречаются две осевые линии, до самой высокой точки круга и оттуда обратно к вертикальной осевой линии.
Как и во фронтальном представлении, вы также можете нарисовать ноздрю как небольшую изогнутую линию. Но только одну, поскольку другую мы не видим.
В этом случае также можно добавить блики.
Аналогично рисуем соединительную линию на бровях. Вы должны обязательно расположить ее на дальней стороне лица, вне зависимости от того, куда падает свет. Вы также можете полностью соединить линию с носом, так как нос выступает за пределы лица и, таким образом, создает отчетливый край. Теперь нос нашего персонажа в стиле аниме готов.

Как нарисовать нос в профиль
Нос в профиль можно просто нарисовать как треугольник с неравными сторонами. Верхняя грань всегда будет длиннее нижней. Как и в представлении в три четверти, мы должны всегда возвращаться к вертикальной средней линии лица.

Конечно, рисунок лица в профиль еще не закончен. Но у нас еще и не все части лица на месте, подробнее мы поговорим об этом в следующих статьях серии.
Рисуем Мультяшный Нос
В этом уроке мы рассмотрим различные способы рисования мультяшных носов. Мы начнём с конструкции носа, а затем воспользуемся этим в контексте экспериментов со стилистическим воспроизведением этой части лица.
Если вы сомневаетесь, то я рекомендую поглядывать на исходные изображения, даже при рисовании стилистически! Они могут быть ценным ресурсом не только для наблюдения за тем, как «работают» элементы лица, но а также и для того, чтобы узнать, как вы можете экспериментировать с вашей интерпретацией. Не забудьте использовать исходные изображения с нужным ракурсом перспективы.
1. Понимание Основ Мультяшного Носа
Шаг 1
Даже при создании мультяшного рисунка носа, всё равно важно понимать, как работает сам нос. Прежде чем сосредоточиться на стилизации этой части лица, давайте рассмотрим основные формы, составляющие нос. Думайте об этом как о пересмотре правил, которые мы могли более эффективно нарушить.
Мне нравится думать о носе в трёх частях: переносица (выделено красным), кончик носа (выделено зелёным) и ноздри (выделено синим цветом). Давайте начнём с того, что посмотрим на нос со стороны или в профиль.

Шаг 2
Теперь давайте посмотрим на нос с другой точки перспективы. Вместо рисования фигур на носу, разные элементы носа обозначены одним и тем же цветом.

Шаг 3
В качестве примера, давайте разобьём наш пример носа.

Шаг 4
Вообще говоря, нос имеет тенденцию занимать примерно на две трети всего лица. Мне нравится использовать другие части лица в качестве визуальных ориентиров.

Шаг 5
Имейте в виду, однако, что нос может быть разных форм и размеров. Это может означать длину переносицы, размер кончика носа, ширину ноздрей и многое другое! Если вы сомневаетесь, найдите время, чтобы взглянуть на ссылочные изображения. Не забудьте использовать исходные изображения с нужным ракурсом перспективы, или даже сделать несколько собственных фотографий в качестве ссылочных изображений!

Шаг 6

2. Рисуем Упрощённый Мультяшный Нос
Шаг 1
Мультяшные стили часто упрощают функции, в том числе мультяшные носы. Упрощение может включать в себя такие вещи, как упрощённые контуры или даже полное отсутствие частей носа. Как же тогда зритель узнает, что это нос персонажа, если он отличается от того, как на самом деле выглядит человеческий нос? Узкий мультяшный нос или мультипликационный персонаж с длинным носом, скорее всего, не соответствует действительности, но мы всё ещё продолжаем проводить ассоциацию.
Давайте рассмотрим три разных персонажа, каждый с упрощённым изображением носа персонажа. Обратите внимание, что, хотя они просты и стилистичны, они всё равно визуально «читаются» как нос персонажа.

Шаг 2
Мне нравится думать, что ключевой частью этого являются предвзятые идеи нашего зрителя. У всех нас есть представление о том, как носы работают, как они выглядят и где мы ожидаем увидеть нос на человеческом лице. Мы можем использовать предвзятые идеи нашей аудитории, чтобы создавать визуальные ассоциации и передавать идеи, даже если они не соответствуют действительности.
Например, давайте попробуем применить несколько необычных фигур на лице, которые не соответствуют реалистичным контурам или пропорциям. По ассоциации они в целом и визуально всё ещё читаются как нос персонажа.

Шаг 3
Давайте попробуем упростить нос ещё дальше, используя несколько очень упрощённых примеров. Эти носы расположены ниже глаз, но выше рта. Хотя они могут быть абстрактными, они всё также связаны с областью носа лица.

Шаг 4
Но что происходит, когда мы нарушаем слишком много правил- мы можем и дальше рисовать? Мне нравится думать об этом, как о ключевом вопросе при экспериментировании с такими вещами, как абстракция и упрощение.
Вот несколько простых, но абстрактных примеров – повеселитесь с ними! Не смотря на то, что они используют неестественное оформление и формы, они всё также говорят нам о том, что это лица.

3. Рисуем Стилизованный Мультяшный Нос
Шаг 1
Тем не менее, рисование мультяшного носа часто включает в себя не только упрощение его функций. Преувеличение и художественная интерпретация также могут быть использованы в наших интересах. Например, мы могли бы прибегнуть к этому, чтобы подчеркнуть особенности или ещё сильнее акцентировать выражение.
Давайте возьмём этот замысел и конкретно применим её к различным частям носа, которые мы обсуждали ранее: переносице, кончику носа и ноздрям. Мы могли бы сделать акцент на одном или нескольких из этих элементов и показать их с помощью стилизованных линий.

Шаг 2
Мы могли бы также сосредоточить наше преувеличение на пропорциях носа и лица. Например, мы могли бы значительно удлинить как переносицу, так и весь череп, или мы могли бы расплющить их.

Шаг 3
Нос не обязательно может быть одной из самых выразительных частей лица, но он всё также подвергается «расплющиванию и растяжению», что мы можем увидеть на человеческом лице, когда меняется выражение лица. Например, хмуриться может привести к «морщинам на носу». Ноздри могут быть раздуты. Подобные выражения могут быть подчеркнуты с преувеличением или выражены в стилизованном виде.

4. Соединяем Всё Вместе
Шаг 1
Давайте возьмём все, что мы рассмотрели, и соединим это вместе в пошаговом примере.
Вначале нанесите основные пропорции лица. Мы собираемся использовать стилизованный подход, поэтому эти пропорции не обязательно должны соответствовать реальной жизни. Я включила три разных примера с тремя разными пропорциями.

Шаг 2
Несмотря на то, что пропорции варьируются, каждый рассматривает особенности таким образом, который обычно ассоциируется с предвзятыми представлениями о человеческом лице.

Шаг 3
Не забудьте подумать об области, которую нос занимает с точки зрения трёхмерного пространства.

Шаг 4
Используя основу, которую мы воссоздали, давайте поэкспериментируем, какие аспекты носа мы хотели бы включить, какие мы могли бы преувеличить, а какие мы могли бы опустить. Например, возможно, вы хотели бы сосредоточиться на ноздрях и кончике носа, при этом сохранить переносицу подразумеваемой.

Шаг 5
В заключение, усовершенствуйте свою работу, помня о других частях лица.

Шаг 6
Обычно я не стала бы сначала рисовать нос (или в исключительных случаях) – в этом уроке, я привожу это только для примера. Как упоминалось ранее, мне часто нравится использовать различные элементы лица в качестве единиц измерения и / или визуальных ориентиров. Вот пример того, как можно дальше поэкспериментировать с лицом.

Шаг 7
В качестве дополнительного примера, опираясь на этот замысел, помните: нос и все другие элементы лица не являются независимыми. Они сочетаются все вместе! Так, например, ухмылка может расширить щёку в одну сторону, при этом, нос может быть слегка сморщен.

И на этом всё!

Если вам понравился этот урок, то возможно вам также понравятся следующие наши уроки!






























































