Как рисовать шерсть маслом

leo_tvorit

Лео творит!

. или вытворяет

Фото для обзора любезно предоставлены котами, которые жили у меня за последние 10 лет

Тут он «блестит» лучше =)

Тут четко видна разница в качестве шерсти.
Если перса расчесать, все снова превратится в общую неразличимую серую массу

Еще один нюанс: если мы рисуем котенка, стоит заметить и передать его более тонкую, легкую, чуть более редкую шерсть

Еще есть гладкая (короткая) шерсть, которая одновременно проще и сложнее. Проще, потому что легче передать объем, сложнее, потому что с текстурой играться куда дольше.
Мефик, который еще и намочил шерсть за ухом, не даст усомниться в сказанном выше.

Короткая гладкая шесть зеленого кота и длинная шерсть черного

Но к цветным котам мы вернемся существенно позже. Начинать учиться стоит с однотонных котов, когда внимание не отвлекают всякие пятна, полоски и переходы цвета. Если не разобравшись в объеме и форме (да, таки форме) шерсти, мы начнем рисовать Рыську, вместо кошки у нас получится непонятное месиво пятен

Изобразить эти «круги на котах» без учета шерсти и объема, тогда вместо этого рыжего получится ковер в форме кота

Контрастное освещение существенно облегчает жизнь при рисовании ее шерсти

Но мы имеем дело с однотонными, поэтому должны различать все эти направления и на серой кошке.
А также, изменения длины, толщины и густоты шерсти на том или ином участке мордочки

Все эти моменты касаются шерсти и на остальных частях тела. Там шерсть одного типа и направления роста занимает уже большую площадь и не надо рассматривать каждый квадратный миллиметр фотографии.
Вот, Чертик вывозился в пыли и показывает нам где и как у него растет шерсть. Как она собирается в отдельные пряди, слегка топорщится на холке и проч.

Также, бывают отдельные сложные участки с всклокоченной, сбитой шерстью или там с дефектами какими-то, которые все равно должны быть на рисунке.
Смотришь на такой фрагмент и думаешь о суициде.

С собаками все почти точно так же, как и с котами. Только в виду большого разнообразия пород, у них и шерсти какой только не бывает.
Тем не менее, как нам показывает своей шерстью Анжей, подход абсолютно тот же самый: разбираем направления, смотрим на ворсинки и рисуем!

Волки, хоть они и похожи на собак, имеют более густую и жесткую шерсть. Если это не передать, вместо волка получится домашний Тузик.

Однако, в случае с несколько более волосатыми пони, придется покрывать шерстью все от копыт до кончиков ушей. Впрочем, шерсть хорошо видна и это будет совершенно несложно!

Кратко по шерсти все. Конечно, типов можно искать сотни и тысячи, но важен принцип, а там уже сориентироваться несложно.

Домашнее задание: найти фото разных животных и внимательно рассмотреть их шерсть. Проследить направления и представить как и куда ведут стрелочки, обозначающие эти направления.
Интересные экземпляры: обезьяны, лев, росомаха (та, которая хищник из семейства куньих, а не мужик из «Людей Икс»), медведь, верблюд и собаки разных пород.

Источник

Туториал по рисованию шерсти

Конечно у нас мало художников здесь в сообществе. А уж тем более тех кто рисует акварелью. но думаю инфа будет полезна. Автор туториала знаменитая Neko. Взято отсюда: https://vk.com/topic-78666722_31169272 Осторожно, очень длиннопост!

Я убрал пару фоток чтобы всё вместилось и не было столь громоздко. Всё фотки вы найдете там, а также другие туториалы.

Для работы вам понадобятся материалы и инструменты:

1. Наборчик акварели

2. Карандаш твердо-мягкий, мягкий ластик.

3. Фаянсовая или пластиковая палитра (или простая плоская тарелка).

4. Баночка с чистой водой.

5. Кисти: пони, белка или колонок круглая 5 или 6 номер, плоская жесткая синтетика 10 или 12 номер, или мягкая шетина, а так же тонкая круглая синтетическая кисть номер 2 или 3.

7. Бумага для палитры и тестирования мазков.

1) Легкими линиями нужно наметить рисунок будущего хвоста. Лишние линии стирайте ластиком. Не используйте слишком твердый или слишком мягкий карандаш, а так же абразивные ластики, которые могут повредить поверхность бумаги.

2) На палитре замешайте нужный цвет. В моем случае это смесь умбры, шахназарской красной и воды. Чем больше воды в смеси, тем бледнее будет оттенок. Хорошенько перемешайте смесь кистью, чтобы раствор был однородным.

3) Проложите основной тон хвоста, распределяя кистью смесь не выходя за контур.

4) Пока первый слой краски не высох, замешайте на палитре более насыщенный цвет и проложите полоски на хвосте. Дайте высохнуть.

6) Протестируйте мазки на бумажке-палитре, прежде чем приступать к рисунку. Это поможет снять излишки смеси с кисти, определить ее поведение и характер будущих мазков.

7) Короткими точными движениями наносите мазки по форме хвоста, самыми кончиками волосков, создавая своеобразный «подшерсток», основу для дальнейшей работы. Просушивайте слои, прежде чем наносить новые. Наносите столько слоев «подшерстка», сколько сочтете необходимым, но не переусердствуйте : )

8) Если вы еще не плюнули на это дело, и готовы продолжать, то переходите на третий этап.

10) Наберите на кисть тот же раствор, которым работали в предыдущем этапе.

11) На просушенную поверхность рисунка наносите тонкие штрихи-шерстинки по форме хвоста и формируйте V-образные пряди, как показано на рисунке. Чем длиннее штрих, тем длиннее выглядит шерстинка

12) Наносите мазки до тех пор, пока шерсть не станет достаточно «волосатой» на ваш взгляд. Все зависит от ваших усидчивости и предпочтений: слегка намеченная шерсть или проработанная.

13) Просушите рисунок, передохните и выпейте чаю, а затем приступайте к последнем у этапу. Этот этап необязательный, но он может придать шерсти натуралистичности.

15) Той же тоненькой синтетической кистью наносите отдельные штрихи, как в третьем этапе, чтобы выделить прядки и волоски. Не переборщите : )

16) В итоге получился вполне пушистый-косматый хвост. Вы можете сделать все этапы более аккуратно, тогда результат будет в разы выше. Если не получается с первого раза, не опускайте руки, во всем нужна практика и тренировка. Желаю всем вдохновения и отличных результатов!

Фурри[18+]

15.9K постов 4K подписчиков

Правила сообщества

В сообществе можно публиковать свои и чужие NSFW работы данной тематики, согласно правилам ресурса (Подробнее)

— Указывать тег сообщества;

— Указывать тег фандома, если контент затрагивает соответствующую вселенную;

— Указывать в тегах имя автора на DA/FA/ВК и т.д. (даже если вы сами являетесь автором работы);

— Указывать ссылку на работу из DA/FA/ВК и т.д.;

— Указывать при необходимости тематические теги: “furry feral” (Для работ с дикими животными, чьи повадки и поведение соответствуют человеческим, либо есть другие факторы: одежда, окружение, эмоции), “furry gay”, «furry trap»;

— Для контента, граничащего с эротическим, ставить тег «Furry Edge» ;

— Для контента, считающегося эротикой, ставить ситуационные теги «Furotica» «Furotica male» «Furotica trap»;

— Для Комиксов и т.п. указывать тег самого произведения, и по возможности изображенных персонажей (не обязательно, но не игнорируйте соответствующие просьбы, если попросят поставить);

-Публиковать не полностью оформленный материал.

Систематические нарушения могут привести к бану в сообществе.

— Работы начинающих художников рекомендуем публиковать в МАХ.

Источник

Мастер-класс: пишем кошку маслом за несколько дней

Фотоматериалы для наглядности, так как нарисовать из головы все нюансы можно только, если вы регулярно занимаетесь эскизированием данного сюжета. В моём случае, это фото моей кошки и фото задуманной атрибурики.

Эту картину желательно нарисовать за один день, пока краска еще свежая. Хотя, на следующий день еще можно доработать небольшие детали, такие как шерсть.

1. Сначала нам необходимо покрыть холст разбавителем. Для этого окунаем тряпочку в разбавитель и покрываем им всю поверхность холста. В результате холст должен быть равномерно влажен, но с него не должно течь. Это действие позволит нам в дальнейшем почти не использовать растворитель.

2. Начинаем набрасывать композицию в контурах, цвет — марс коричневый темный прозрачный, так как этот цвет при последующем смешении с другими цветами не дает грязи (рисунок 1).

3. Затем, этим же цветом разбираем светотень, находим самые светлые части и самые темные, на этом этапе не отвлекаемся на мелкие детали, видим композицию в целом, пятнами (рисунок 2).

4. Далее вводим другие цвета (рисунок 3, 4).

Начинаем с прозрачных красок (просвечиваются даже при нанесении плотным слоем), на тюбиках есть обозначения прозрачности краски (закрашенный квадратик — корпусная краска, наполовину закрашенный квадратик — полукорпусная, прозрачный квадратик, перечеркнутый диагональю — полупрозрачная, пустой квадратик — прозрачная), такими являются: ультрамарин темный, краплак красный прочный.

Ультрамарин темный и марс коричневый темный прозрачный в смешении дают живописный черный цвет (мы конечно можем использовать и черную краску, но в разбеле первая смесь дает более живописный оттенок, можете сравнить), намечаем им самые темные места.

5. Когда наше живописное полотно полностью заполнено цветом, начинаем вводить остальные цвета. Начнем с титановых белил. Намечаем самые светлые места, места чуть темнее белого. В этот момент все те цвета, которые мы наносили ранее, начинают смешиваться с белилами и дают совершенно новые оттенки. Старайтесь на этом этапе уже не трогать темные места, чтобы избежать излишней белесости работы. Так вы сохраните контрастность (рисунок 5).

6. Далее мы начинаем вводить все остальные цвета, ищем форму. Помним, где свет — тень (светлые места любят нагромождение краски, темные — нет), передний план — дальний (дальний должен быть размытым, не четким, цвета не чистые, смесовые; передний — контрастный, границы четкие, цвета чистые). Обязательно нужно смотреть на работу со стороны. Это свойство нашего зрения, на расстоянии происходит смешение цветов, деталей. И только так мы увидим общую картину. Делаем перерывы, отходим, смотрим. Следим за объемом предметов, освещенностью.

Уточняем детали, здесь, наверное, самое важное проработать мордочку, так как именно она будет притягивать большее внимание зрителя, прорабатываем фон (фон можно покрыть полностью цветом — сажа газовая, это будет смотреться очень контрастно и эффектно). Ведем работу к завершению. В самом конце прорисовывает усики (легче всего это будет сделать на просушенной работе, а чтобы кисть легко скользила по холсту, его можно предварительно смазать льняным маслом или разбавителем «Тройник») (рисунок 6).

Когда вам покажется, что работа завершена, советую использовать один проверенный прием — подойдите с работой к зеркалу. Вы сразу же увидите все недочеты, которые ваш глаз уже не видит из-за «замыленности».

Также, можете снять работу на телефон и увидеть её как бы издалека, это тоже позволяет рассмотреть что-то новое, что захочется поправить.

Так постепенно, вы доведете работу до завершения. И не забудьте поставить подпись 🙂

Вот что получилось у меня.

Источник

Как рисовать шерсть или мех животных — советы для начинающих

Чтобы нарисовать милых пушистых котят и других животных, нужно уметь изображать шерсть. Обычно с этим возникают трудности, но есть несколько приёмов, которые позволят научиться изображать различные виды этой фактуры.

Принципы изображения шерсти одинаковы для любого вида красок, но чаше всего для этих целей используют гуашь или акрил.

Подмалёвок

Прежде, чем перейти к волоскам, нужно выделить самые тёмные участки шерсти и заполнить их краской. Такие контрастные пятна придадут объёма рисунку и помогают избежать возникновения белых непрокрашенных пропусков.

Постепенно нужно переходить к более светлым участкам.

Шерстинки

Аккуратное рисование шерсти требует практики. Пробуйте рисовать одинаковые линии разной толщины или с меняющейся толщиной на отдельном листе.

С помощью тонкой кисти волосинки рисуются слоями. Подобно чешуе рыб или черепице на крыше каждый последующий ряд немного перекрывает предыдущий.

Начинайте с тёмных тонов и постепенно переходите к более светлым. Когда вы закончите, то это должно произойти на самом светлом участке шерсти. Последним шерстинкам нужно уделить особое внимание. Они создают акцент и рисунок будет испорчен, если рука дрогнет или краска сделает кляксу. На этом этапе также изображают мелкие детали. Такие, как: усы, блики, ресницы и т.д. Возьмите самую тонкую кисть и следите, чтобы краска не была слишком жидкой.

Каждый слой наносится после высыхания предыдущего, чтобы результат был аккуратнее.

Обратите внимание, что шерсть не растёт в одном направлении. Она огибает форму. Если суметь это передать, то рисунок станет объёмнее и реалистичнее.

Как нарисовать шерсть на котенке:

1. Вам нужно начать с наброска тела котенка. В нашем случае нужно нарисовать голову, туловище, лапки и хвост.

2. Далее нужно набросать шерсть в тех местах где она нужна. Запомните, что рисовать шерсть нужно постепенно и не надавливайте сильно карандаш. Когда шерсть в некоторых местах готова, то тогда нужно затемнить карандашом необходимые места.

3. Теперь можно нарисовать глазки, ротик, носик и подрисовать лапки. Также зарисуем мордочку и хвостик, а затем при помощи обычных ватных палочек растушевываем области.

Другие варианты рисования шерсти:

Как нарисовать волка и его шерсть — видео

Источник

Как рисовать шерсть животных

В этой статье разберем некоторые основные ошибки и правила по изображению текстуры шерсти в рисунке. Это поможет вам лучше понять как рисовать шерсть животных.

Слишком компактное изображение шерсти

Если верно изобразить шерсть, можно придать индивидуальность и уникальность грамотно выполненному рисунку животного. Дело в том, что шерсть порой занимает большую часть рисунка и поэтому заслуживает особого внимания при работе. Прежде чем перейти к разбору основных ошибок, нужно отметить, что существуют самые разные манеры и стили изображения шерсти. Сейчас мы узнаем, как рисовать пушистый хвост.

Ошибка

Очевидно, что шерсть животного состоит из волосков, которые располагаются один рядом с другим. Некоторые художники при работе над рисунком просто накладывают друг на друга штрихи и ожидают, что смогут убедительно передать текстуру при помощи большого количество отдельных волосков. Однако на практике это у них обычно не получается.

Когда необходимо передать текстуру шерсти, художники чаще всего накладывают друг на друга блоки штрихов, идущих в одном и том же направлении. Подобное решение является ошибочным.

Если слишком увлечься изображением отдельных накладывающихся друг на друга волосков, то рисунок будет больше похож на мочалку, нежели на шерсть животного.

Решение

Для любого художника важно натурально передать особенности текстуры и строения шерсти животного. Сначала необходимо обозначить общую структуру, а затем накладывать штриховку, чтобы подчеркнуть объем отдельных клочков. Но. разве нужно прорисовывать каждый из десяти миллионов волосков, если мы можем обхитрить наш мозг?

Прежде чем начать работу над рисунком, нужно изучить, как лежит шерсть. Отдельные клочки подстраиваются под изгибы тела: на ровной поверхности они расположены тесно друг к другу, но при изгибе они раскрываются наподобие веера и между ними появляется свободное пространство.

Слишком жесткая текстура при изображении мягкой шерсти

Часто из-за слишком точной передачи модели рисунок получается менее экспрессивным. В подобных случаях следует лишь намечать различные элементы, не обозначая их с большой четкостью. Изображение получится более схематичным, и зрителю придется включить воображение и самостоятельно дополнить его. Один из способов сделать рисунок более изящным заключается в том, чтобы сгладить текстуры. Для этого вы можете воспользоваться разведенными в воде красками.

Ошибка

В данном случае художник попытался нарисовать кота графитовым карандашом. Он четко обозначил контур и использовал штриховку, чтобы передать текстуру шерсти и пятна на ней. В результате изображение получилось линейным и скованным. В довершение художник нанес сверху прозрачные, разведенные в воде краски, пытаясь воссоздать эффект объемности, однако из-за этого рисунок вышел и вовсе неудачным.

Решение

Залог успеха заключается в том, чтобы рисовать не штрихами, а пятнами. Поэтому нам нужно полностью отказаться от графитового карандаша и выполнять работу кисточкой с разведенной в воде краской. Рекомендуется изображать кота в движении, чтобы наиболее натурально передать мягкую текстуру его шерсти.

Это изображение, выполненное разведенными в воде красками, получилось более изящным, оригинальным и выразительным, нежели рисунок на предыдущей странице. Контур фигуры сделан нечетким и сливается с фоном.

Источник