бернини скульптуры в соборе святого петра
Шедевры Бернини в Соборе Св. Петра в Риме
Продолжаем знакомство с творчеством великого итальянского архитектора,скульптора и художника Лоренцо Бернини.
Избрание кардинала Маффео Барберини папой римским в 1623 году можно считать условно датой рождения римского барокко. Папа был личным другом Павла V и хорошо знал Бернини. Эта преемственность обеспечила молодому скульптору широкую дорогу в будущее. Заслуга Урбана VIII состояла в том, что он привлек Бернини к архитектурному обновлению Рима.
В 1624 году Лоренцо Бернини было поручено художественное оформление интерьера собора Св. Петра, который достался ему в наследство от Микеланджело в довольно аскетическом виде.
Эту непосильную задачу новоиспеченный архитектор решил путем привлечения к работам мастеров и подмастерьев в количестве более 200 человек. По логике задачи и по масштабам затеи это закончилось тем, что в арсенале мастерской Бернини сформировалась школа талантливых учеников. Роль Бернини в создании скульптурного убранства собора очень велика, он работал здесь с перерывами почти пятьдесят лет, с 1620-го до 1670 г.
Бернини создал огромную площадь перед собором Св. Петра — самый крупный архитектурный ансамбль Италии XVII века, в 1656-1663 годах он оформил площадь перед собором огромнымой колоннадой.
Бернини организует две площади, «нанизанных» на единую с собором ось: овальную и вторую, дополнительную — трапециевидную, ограниченную стенками, «привязывающими» первую площадь к фасаду Мадерны.
С помощью приема иллюзорной перспективы, уже ранее использованного им при создании Царской лестницы в Ватикане, собор издали кажется меньше, чем на самом деле, долго остается как бы того же размера, а затем скачком вырастает вдруг до огромных размеров. Центр площади отмечен египетским обелиском, в центре ее боковых секторов находятся два великолепных фонтана.
Весь этот ансамбль заслонил существовавшую по сторонам неупорядоченную застройку и одновременно образовал монументальный «фон» для торжественных процессий, для съезда знати к торжественному богослужению в соборе, для массы народа, движение которых призвана пробудить, организовать и сделать целеустремленным динамика архитектурного пространства.
Отдельно стоящие колонны также были новым решением: 284 колонны в 4 ряда опоясывают с боков эллиптическую в плане площадь, оставляя широкий проезд спереди, а в глубине расходясь в сторону и открывая фасад собора.
Форма овала, излюбленная зодчими барокко, создавала ощущение неустойчивости, подвижности, в какой-то мере неопределенности: ракурсы меняются в зависимости от положения зрителя. Это повышало декоративный эффект.
БРОНЗОВЫЙ БАЛДАХИН- КИВОРИЙ.(Иллюстрация вверху)
Молодому Бернини было первым делом поручено проектирование бронзового балдахина над могилой святого Петра в соборе Сан-Пьетро. Понадобилось девять лет упорной работы и тонны бронзы для возведения этого кивория высотой в 29 м
На четырёх витых колоннах, на которых стоят статуи ангелов. Среди ветвей лавра на верхних частях колонн видны геральдические пчелы семейства Барберини.
Папа Урбано VIII был большим покровителем искусства и относился к роду Барберини, на протяжении его папства искусство становится средством выражения благородства папской семьи. В этот период барокко являлся стилем, который лучшим образом подходил, чтобы выразить целую серию различных концепций и идей, связанных с намерениями этих выдающихся личностей.
Роль Бернини в создании скульптурного убранства собора очень велика, он работал здесь с перерывами почти пятьдесят лет, с 1620-го до 1670 г.
Бронзу для кивория взяли из Пантеона, разобрав по приказу папы Урбана VIII (Барберини) конструкции, которые поддерживали крышу портика. Сквозь балдахин видна находящаяся в центральной апсиде и также созданная Бернини кафедра св. Петра.
Она включает поддерживаемое четырьмя статуями отцов церкви кресло св. Петра, над которым парит в сиянии символ Святого Духа. Справа от кафедры — надгробие папы Урбана VIII работы Бернини, слева — надгробие Павла III (XVI в.) работы Гульельмо делла Порта, одного из учеников Микеланджело.
Их судьбы, амбиции, демонстрации таланта переплелись в жесткой конкурентной борьбе, что стало не только стимулом для утверждения стиля барокко, но также поводом для многочисленных сплетен и кривотолков. Бернини всегда удавалось вырваться вперед на шаг или два, может быть, в силу своей раскрепощенности и легкости в общении.
БРОНЗОВАЯ КАФЕДРА АПОСТОЛА ПЕТРА
По заказу Александра VII Бернини создает для центрального алтаря собора св. Петра знаменитую бронзовую Кафедру (Престол) Апостола Петра (1656-1665), который в католической традиции считается первым епископом Рима и первым папой римским.
Кафедра считается вершиной его творчества, своеобразным апофеозом искусства барокко и непревзойденным образцом религиозной символики.
Это только небольшая часть шедевров Бернини.Продолжим знакомство с его творчеством.
Собор Святого Петра
Ватикан — одно из самых маленьких и в то же время самых могущественных государств мира, суверенная территория Святого Престола. Кстати, де-юре государство это возникло по историческим меркам совсем недавно — в 1929 году в результате Латеранских соглашений, заключённых правительством Бенито Муссолини. Главное здание Ватикана, известное практически каждому, — собор Святого Петра с двумя вытянутыми, словно клешни рака, барочными колоннадами работы Бернини, с крыши которых на нас заботливо смотрят 140 фигур различных святых. Про это место за последние несколько веков было написано так много, что удивить кого-то своими скромными записями я даже и не надеюсь. Однако, я надеюсь, что мой взгляд через объектив чем-то отличается от сотен подобных и позволит вам взглянуть на одну из главных католических святынь хоть немного, но всё же с другой стороны.
Главный собор католической церкви расположен рядом с тем местом, где когда-то располагался цирк Нерона, ставший известным, благодаря проводимым здесь массовым казням первых христиан. На месте собора раньше находилось кладбище. Здесь же, согласно преданию, был распят святой Пётр. Над его могилой в III веке нашей эры императором Константином была построена первая базилика. Есть, конечно, альтернативная версия — что святой Пётр никогда в жизни не бывал в Риме. Но, давайте, не будем блуждать в запутанных коридорах истории, тем более дело это, как известно, неблагодарное, и примем каноническую версию жизни апостола на веру.
Здание собора, которым мы любуемся сегодня, строилось в XVI-XVII веках. К созданию собора приложили руку самые известные архитекторы эпохи Возрождения — Рафаэль, Микеланджело, Бернини, Браманте. Причём каждый из мастеров значительно менял проект предшественников, внося свои изменения и решения.
Фасад собора. Высота — 45 метров, ширина — 115. В центре, под фронтоном, — знаменитый балкон, с которого папа Римский обращается к верующим.
Базилика построена в форме латинского креста. До 1989 года собор являлся крупнейшим храмом в мире, пока его не обогнала базилика Нотр-Дам-де-ла-Пэ, построенная в Ямусукро, столице Кот-д’Ивуара, кстати, по образу и подобию главного героя моего рассказа.
Часы на фасаде, с одной стрелкой. На другой стороне — такие же часы, но с двумя стрелками.
На крыше собора установлено 13 статуй — Иисуса Христа, Иоанна Крестителя и 11 апостолов, кроме апостола Петра.
Высота каждой статуи — почти 6 метров.
Армия Ватикана — швейцарские гвардейцы. В наше время их всего 110, как можно догадаться из названия — все они граждане Швейцарии. Считается, что их форма шьётся по эскизам Микеланджело. Кстати, это одна из старейших армий мира, сохранившихся до наших дней. Правда, в военных действиях она участвовала всего один раз — в 1527 году, когда Рим был разграблен войсками императора Священной Римской империи.
Собор огромен. Вроде входишь вместе с огромной толпой, но внутри эта толпа неожиданно рассеивается по безразмерному залу и становится абсолютно незаметной. Во времена празднеств собор вмещает до 60 тысяч человек.
Длина центрального нефа — 211 метров.
Всё это впечатляет не меньше собора Святой Софии в Стамбуле, который до постройки собора Святого Петра оставался крупнейшим христианским храмом в мире.
Интерьер собора до ряби в глазах красив и торжественен. Причём, в отличие от православных храмов, эти великолепие и роскошь совершенно не крикливы. Изящными деталями можно любоваться бесконечно долго — здесь действительно есть что поразглядывать.
Отдельно стоит упомянуть огромное количество различных статуй, созданных мастерами Возрождения. Например, Ватиканская пьета — скульптура оплакивания Иисуса Девой Марией. К слову, это — единственная работа, собственноручно подписанная Микеланджело.
Надгробие могилы Бенедикта XV.
Бронзовая статуя Святого Петра, XIII век. Считается, что если к ней прикоснуться — то желаемое исполнится, поэтому к ней всегда стоит внушительная очередь.
Памятник святому Викентию де Полю и монумент папе Александру VII, это, кстати, одна из последних работ Бернини, созданная им в 80-летнем возрасте.
Памятник апостолу Андрею и список всех католических понтификов, похороненных в соборе.
Алтарь. Считается, что это именно то место где был похоронен апостол Пётр. Над алтарём расположен тридцатиметровый киворий на изогнутых колоннах, опять же работы Бернини.
Лестница на нижний ярус собора. Там расположены известные гроты Ватикана — огромный некрополь, где похоронены многие из понтификов.
Голубь — символ Святого духа. Опять же — работа Бернини.
Купол собора считается шедевром мировой архитектуры. Это творение Микеланджело возвышается над полом собора без малого на 120 метров.
Диаметр купола ровно на метр меньше купола Пантеона. С этим фактом связана интересная легенда. Микеланджело, восхищавшийся античной архитектурой, специально не стал умалять величие Пантеона и спроектировал свой купол чуть меньшим, несмотря на то, что Папский заказ подразумевал, что купол собора Святого Петра станет крупнейшим в мире.
Наверху расположена смотровая площадка.
Часть пути можно совершить на лифте, далее нужно довольно долго подниматься по лестнице, расположенной внутри купола.
Немного видов сверху.
Ватиканские сады. На переднем плане — резиденция Римской Курии, главного административного органа Ватикана.
Ватиканские музеи. Про них будет отдельный пост.
Северные районы Рима. На переднем плане — Апостольский дворец, резиденция папы Римского.
Самое интересное направление — вид на старую часть Рима.
Можно разглядеть основные достопримечательности, про которые я уже рассказывал — Пантеон, монумент Витториано и дворец Сенаторов. Ну и конечно неисчислимые купола различных церквей и соборов.
Ну и самое последнее — открыточный вид на площадь Святого Петра. Обратите внимание на очередь — всё это желающие посетить собор. В центре площади — египетский обелиск, привезённый когда-то в Рим императором Калигулой и украшавший в былые времена цирк Нерона. Сегодня он является гномоном огромных солнечных часов.
На заднем плане, на берегу Тибра, — замок Святого Ангела. Хорошо видна крепостная стена, внутри которой прячется пассетто — тайный ход, соединяющий Ватикан с замком.
Я — Владимир Кезлинг, автор этого сайта, и мне важно ваше мнение!
Было интересно? Есть что дополнить? Можете рассказать свою историю и поделиться своими фотографиями? Оставьте комментарий внизу этой страницы!
Хотите узнать обо мне либо отправить сообщение частного характера — посетите мою страницу. Давайте знакомиться!
Почему Ватикан прощал любые грехи скульптора Лоренцо Бернини
Получайте на почту один раз в сутки одну самую читаемую статью. Присоединяйтесь к нам в Facebook и ВКонтакте.
Он родился на излете XVI века в Неаполе, шестым из двенадцати детей успешного скульптора Пьетро Бернини. Отец обучал его с ранних лет. Когда Лоренцо исполнилось восемь лет, отец привез его в Рим. Работы мальчика оценили многие известные художники, в том числе основатель Болонской академии художеств Аннибале Карраччи. Папа Павел V обещал покровительствовать юному дарованию.
Как скульптор, Бернини внес немало нового в искусство ваяния. Во-первых, он привнес в скульптурную композицию вихреобразную динамику, благодаря которой скульптура выглядит эффектно с любого ракурса. Этот подход сильно повлиял на весь художественный язык стиля барокко. Он внес крайнюю эмоциональность и драматизм в свои работы. Бернини отказался от следования античной традиции – вернее, значительно пересмотрел ее. Скульптурный бюст, ранее существовавший только как погребальный портрет, он использовал для изображения своих здравствующих современников – политиков, религиозных лидеров, обыкновенных людей.
Лоренцо Бернини любил наблюдать за живой человеческой мимикой и старался воплотить портретируемого эмоциональным, говорящим, грустным или радостным. Если Ренессанс стремился к античной уравновешенности, барокко воплощало крайние душевные состояния. Образцом барочной экспрессии стал скульптурный диптих Бернини «Грешная и праведная душа».
Бернини завел собственную семью, будучи по меркам своего времени уже немолодым. К этому времени страсти в его душе уже улеглись. В сорок лет он женился на Катерине Тезио, которая была в два раза его младше. В браке родилось одиннадцать детей. Но годы семейного счастья стали неожиданно неудачными для его карьеры – две спроектированные им колокольни пришлось снести во избежание внезапного обрушения. Впрочем, и на сей раз Бернини быстро восстановил репутацию – он возвел на Пьяцца Навона потрясающий Фонтан Четырех Рек, который и сегодня поражает воображение туристов.
Но, пожалуй, главный подарок Бернини любимому городу – это площадь Святого Петра, спроектированная в форме ключа (ключи от рая, которые дарованы святому Петру). Площадь обрамлена двумя колоннадами. Именно там собираются верующие, чтобы услышать обращение понтифика. Площадь Святого Петра стала образцом для европейского градостроительства, однако шедевр Бернини остался непревзойденным по своей выразительности и эмоциональному влиянию на горожан и приезжих.
С момента своего приезда в Рим, Бернини покидал его лишь раз – он отправился в Париж, ко двору Людовика XIV. Лоренцо предстояло выполнить некоторые работы для Лувра, но… Париж страшно не понравился Бернини. Он писал, что окружен варварами и, по-видимому, успел устроить там несколько скандалов. Его проекты так и не использовались заказчиками. Однако он успел создать выразительный скульптурный бюст Людовика, который самому Людовику пришелся не по вкусу – настолько, что он отправил этот портрет в самый дальний угол Версаля.
Лоренцо Бернини прожил долгую – восемьдесят два года – и творчески насыщенную жизнь, целиком посвященную Риму. Ему покровительствовали шестеро римских пап. Именно благодаря Бернини стиль барокко получил такую популярность, а Рим получил множество тех достопримечательностей, без которых сегодня невозможно представить Вечный город.
Текст: Софья Егорова.
Понравилась статья? Тогда поддержи нас, жми:
Джованни Лоренцо Бернини – великий итальянский скульптор
Джованни (Джан) Лоренцо Бернини (Giovanni Lorenzo Bernini) – итальянский скульптор эпохи барокко (barocco), художник, ведущий архитектор XVII века.
Увлекался графикой, первым начал писать шаржи, был автором и постановщиком сорока комедий. Воплотил множество инженерных решений для театральных подмостков знатной и могущественной семьи Барберини (Barberini).
Создал ряд архитектурных ансамблей, ставших эталонами эпохи. Около ста скульптур Бернини признаны памятниками искусства. Его фонтаны до сих пор поражают своей эпичностью, грандиозностью размаха и великолепием.
В пределах статьи невозможно осветить все работы легендарного итальянца. Остановимся на самых важных из них.
Биография
Джан, шестой ребенок семьи Бернини, появился на свет в Неаполе (Napoli) 7 декабря 1598 г.
Семья
Мать, Анжелика Галанте (Angelica Galante), – коренная уроженка города, а отец, Пьетро Бернини (Pietro Bernini), – родом из Тосканы (Toscana). Глава многодетного семейства, ко времени рождения наследника, уже состоялся и хорошо зарабатывал. Он профессионально занимался скульптурой. После Джованни родители обзавелись еще семью детьми.
Первые работы
С самого детства отец заметил необыкновенную одаренность сына. Мальчик любил рисовать и всегда внимательно наблюдал за работой Пьетро. А тот, с любовью и большим удовольствием, занимался обучением сына.
В 1606 г. отец взял Джана с собой в Рим, где работал над несколькими проектами в папских залах Ватикана. Благодаря отцу, будущий мастер три года жил в папской резиденции. Его окружали редкие драгоценности, пилигримы, дорогие вещи, произведения искусства. Восхищению ребенка не было предела, все свои эмоции им тут же переносились на бумагу. Одновременно, Пьетро давал ребенку долото и разрешал помогать в работе над деталями своих скульптур. По вечерам отец разыскивал сына в ватиканских залах, зовя по имени. За талант и усердие мальчика похвалил художник Аннибале Карраччи (Annibale Carracci) и заметил папа Павел V (кардинал Камилло Боргезе (Camillo Borghese)). Впоследствии племянник Павла V – кардинал Шипионе Боргезе (Scipione Borghese) станет покровителем молодого Бернини.
Первым самостоятельным произведением 17-летнего Джана стала скульптура из мрамора «Коза Амалфея с младенцем Зевсом и сатиром». Долгое время автор не раскрывал своего причастия к работе и скульптура считалась античной находкой. Также известны два бюста: «Проклятая душа», задуманный как автопортрет и «Блаженная душа», который юноша сделал первым.
Работа молодого скульптора «Мученичество святого Лаврентия» – первый шаг к попытке выразить эмоции, напряжение, страсть через неподвижность камня. Первые шедевры сводили с ума реалистичность изображений, настолько все оказалось продумано и проработано.
К 22 годам юноша уже многому научился и стал полноправным помощником отца. Павел V, очарованный умением молодого человека, заказывает ему свой бюст. Под покровительством семейства Боргезе талант Бернини находит применение в богатых виллах и садах итальянского общества. Он становится знаменитым и востребованным скульптором, которому покорилась целая эпоха.
Культурное наследие, оставленное Джованни Бернини, сформировало и развило новое направление искусства – стиль барокко.
Противостояние с Борромини
Франческо Борромини (Francesco Borromini) – итальянский архитектор из Швейцарии. Борромини – это псевдоним, настоящая его фамилия Кастелли (Castelli). Он был талантливым мастером и имел все предпосылки стать известным, но слава Бернини затеняла его работы. Обладая злобным, раздражительным характером, Борромини все время обижался на соперника. У архитекторов было несколько общих проектов. Например, «Балдахин Бернини» в соборе Святого Петра назван именем одного из них, хотя они работали в паре.
Их противостояние стало легендой. В 1626 году Борромини работал над расширением дворца «Пропаганда Фиде» («de Propaganda Fide»), напротив которого находился дом Бернини. Соперники не стеснялись выражать свои чувства, изображая на стенах дома и дворца разные непристойные вещи, предназначенные друг для друга.
Однажды Бернини должен был соорудить церковь Святого Петра на болотистой местности. Архитектор изменил первоначальный план и соорудил вместо маленьких башен большие. Он был не очень опытен в этом вопросе, Борромини мог подсказать много тонкостей строительства, но промолчал. А когда в башнях пошли трещины, Борромини настоял на уничтожении здания, раскрыв все ошибки соперника. Зависть к успехам своих конкурентов привела Борромини к самоубийству.
Скульптуры
Скульптурные шедевры Бернини уникальны тем, что способны раскрыть перед зрителем самые тонкие черты души. Мастер отделил от человека страсть, гнев, желание, страх и заключил их в камень, прославляя стиль барокко. Виртуоз обработки мрамора и бронзы, он создавал на них имитацию блеска, придавал эффект мягкой кожи, копировал структуру тканей. Скульптуры Бернини шокируют натуралистичностью, торжественностью и чувственностью. Кажется, что они живые, дышат, живут, просто замерли на миг. Все это достигалось применением специального освещения, ложной перспективы и визуальных обманов. Для достижения желаемого эффекта, мастер пользовался некоторыми приемами удлинения тела и изображения жестов.
Экстаз святой Терезы
Работа над алтарной группой из каррарского мрамора на фоне цветного шла в течение семи лет (с 1645 г. по 1652 г.) Скульптура расположена в римской церкви кармелитов Санта-Мария-делла-Витториа (Santa Maria della Vittoria) и посвящена католической святой. Она повествовала, что однажды видела «ангела во плоти» и он насквозь пронзил ее чрево стрелой из золота с огнем на конце. При этом монахиня почувствовала «сладостную муку любви к Богу». Позолоченные лучи, исходящие сверху олицетворяют божественный свет.
Аполлон и Дафна
Скульптура из мрамора расположена в центре зала Галереи Боргезе (Galleria Borghese) в Риме. Выполнялась с 1622 г. по 1625 г.
Мастер изобразил момент, когда бог солнца Аполлон пытается удержать нимфу Дафну. Аполлон подшучивал над Амуром, а малыш, показывая свою ловкость, пустил в него стрелу. Первой юноша увидел Дафну, влюбился в нее и хотел заключить в объятья. Спасаясь бегством, нимфа призвала на помощь мать – богиню Гею. Та ответила на молитвы, превратив дочь в лавр. Тогда влюбленный нарвал с дерева листьев и сплел себе венок.
Экстаз Людовики
«Экстаз блаженной Людовики Альбертони» является финальной работой мастера. Бернини уже исполнился 75-ой год, а скульптура стала вариацией «Экстаза святой Терезы». Можно посмотреть в Риме, в церкви Сан-Франческо-а-Рипа (San Francesco d’ Assisi a Ripa Grande) в районе Трастевере. Тонкая работа архитектора с трудом воссоздается даже с помощью современных программируемых фрезерных станков 3D. Умирающая святая лежит в одежде, религиозный экстаз предвкушает приход Святого Духа. В работе использован белый и красный мрамор.
Давид
Находится в римской Галерее Боргезе. Сюжет о смелом Давиде взят Бернини из древней легенды. Юноша камнем из пращи убивает великана Голиафа. Работа над мраморным «Давидом» продолжалась 7 месяцев. Скульптура насыщена динамикой, напряжением, ненавистью к врагу. При взгляде на нее ощущается сила, с которой герой натягивает веревку. Этим работа Бернини отличается от «Давида» Микеланджело с его спокойствием и созерцательностью.
Похищение Прозерпины
Мраморная скульптура высотой 2 метра 95 сантиметров выполнена за год. Находится в римской Галерее Боргезе. Сюжет из легенды о дочери Зевса Прозерпине и о царе теней Плутоне. Отец отдал дочь в жены Плутону, а тот решил немедленно похитить ее. Похищение увидел бог солнца Гелиос и рассказал об этом матери девушки – Деметре. Богиня плодородия разгневалась на Зевса, ушла к людям, став простой смертной. Громовержец не мог допустить отсутствия жизни на земле и вернул дочь матери. Но хитрый муж заставил съесть жену гранат, символ брака. Теперь 8 месяцев в году Прозерпина живет с матерью, а 4 – с мужем.
Животное из мрамора в натуральную величину украшает центр площади Минервы (Piazza della Minerva). Напротив площади расположен храм Санта-Мария-сопра-Минерва (Santa Maria sopra Minerva).
Скульптура создана в 1667 году по рассказам очевидцев, так как сам автор никогда не видел живого слона. Длинная попона животного скрывает куб, который понадобился для удержания веса обелиска. За некоторое сходство с поросенком, скульптуру прозвали «свиньей Минервы». Автор остался недоволен работой, так как его эскиз дорабатывали служители церкви. Поэтому он отвернул хобот слона от храма. Читайте подробнее про слона Бернини.
Пророк Аввакум
Скульптура «Аввакум и ангел» находится в римской церкви Санта-Мария-дель-Полопо (Santa Maria del Popolo) в капелле Киджи (Capella Chigi). Пророк с удивлением взирает на сошедшего к нему ангела. Ангел собирается за волосы перенести Аввакума за 1000 километров в ров со львами к пророку Даниилу, чтобы последний вкусил еды с родной земли. Создана в 1665 г.
Истина
Работа над скульптурой высотой 2 метра 80 сантиметров шла в 1646-52 гг. Это девушка на камне с солнцем в правой руке и земным шаром под левой ногой. Создавалась после трагедии со строительством церкви Святого Петра и осталась незаконченной. Рядом с ней должно было стоять Время. Считается неудачной работой мастера. Можно рассмотреть в Галерее Боргезе.
Святая Бибиана
Скульптура создана в 1626 г. для римской церкви святой Бибианы (Santa Bibiana) – первого архитектурного проекта Бернини. За церковью расположен храм Минервы Медики (Minerva Medica). Святая Бибиана была приговоренная к смерти императором Юлианом Отступником и приняла ее рядом с одной из колонн церкви. Автор изобразил ее с пальмовым листом, символом мучеников. Захоронение святой проведено здесь же.
Нептун и Тритон
Работу из мрамора высотой 1 метр 82 сантиметра можно посмотреть в лондонском музее Виктории и Альберта. Бернини трудился над ней с 1620 по 1624 год. Сцена из эпического произведения «Энеида» автора Вергилия (Vergilius). Нептун обеспечивает Энею безопасный проход по морю, укрощая волны. А Тритон, сын морского бога, трубит в горн. Когда скульптура стояла на вилле Перетти Монтальто (Peretti Montalto) в качестве фонтана, из горна била струя воды.
Вакханалия
Мраморная скульптура «Вакханалия. Дети дразнят Фавна» находится в Нью-Йорке, в музее Метрополитен (The Metropolitan Museum of Art, New York). Мастер работал над ней с 1616 г. по 1617 г. Обладая абсолютным авторитетом, он прославлял церковные догмы и, одновременно, развращал их. Религиозная статуя предстала в свете скандальности и страсти.
Голова Медузы
Скульптура по праву считается жемчужиной итальянского барокко. Принадлежит римским Капитолийским музеям (Musei Capitolini) с 1731 г. Однако, в биографиях Бернини, написанных Доменико Бернини (Domenico Bernini) и Филиппо Балдинуччи (Filippo Baldinucci) нет упоминания о ней. Один из исследователей творчества скульптора, Рудольф Виттковер (Rudolf Wittkower) первым предположил, что автор «Головы Медузы» именно Бернини.
Эней, Анхиз и Асканий бегущие из Трои
Сюжет 20-летнему скульптору снова навеян «Энеидой» Вергилия. У Анхиза и Афродиты был сын Эней и внук Асканий. Когда Троя была охвачена огнем, боги приказали им бежать. Беглецы спаслись и долгое время скитались, пока Эней не основал город в Лации (Latium) – Рим. От Аскания произошла династия Юлиев (Гай Юлий Цезарь, Октавиан Август (Caius Iulius Caesar, Octavianus Augustus) и т. д.). Скульптурный памятник принадлежит Галерее Боргезе.
Путто с драконом
Скульптура является совместной работой Джана и Пьетро Бернини и была изготовлена для Маффео Барберини (Maffeo Barberini) в 1617 г. (он еще не стал Урбаном VIII). Возможно, она должна была стать частью фонтана, так как во рту у дракона проделано отверстие. Изображает маленького Геракла, разрывающего пасть дракону руками, так как сказания повествуют о невероятной силе героя с рождения. По одной из версий, мифологическое животное олицетворяет символ герба Шипионе Боргезе.
Проклятая душа
Считается мраморным автопортретом автора и противоположностью скульптуре «Блаженная душа». Находится в Palzzo Monaldeschi. Еще один скульптор, поклонник работ Бернини, – Массимилиано Сольдани-Бенци (Massimiliano Soldani-Benzi) воспроизвел копию скульптуры из бронзы примерно в 1707 г. Сейчас она входит в коллекцию Лихтенштейн (Liechtenstein Museum).
Святой Лаврентий на решетке
Святой был приговорен к сожжению заживо на железной решетке. У христиан он, как ни странно, покровитель поваров. Когда с одной стороны тело уже сгорело, мученик обратился к палачам и велел им перевернуть себя. Работа выполнена в 1617 г. и находится в Галерее Уффици (Galleria degli Uffizi) во Флоренции.
Святые Иероним и Мария Магдалина
Статуи Марии Магдалины (Maria Magdalena) и Иеронима (Hieronymus) расположены в Капелле Мадонны (Capella della Madonna del Voto), сооруженной также по проекту Бернини. Это капелла Сиенского собора (Duomo di Siena), памятника итальянской готики и главной церкви Сиены (Siena). Мадонна считается хранительницей города.
Спаситель мира
Скульптура «Спаситель мира» выполнена из бронзы в форме бюста. Автор закончил работу над ней в 1679 г., практически перед самой смертью. Она предназначалась для королевы Кристины Шведской (Kristina av Sverige), а идентифицировать скульптуру удалось лишь в 2001 г. Хранится в церкви Святого Севастьяна за стенами Рима (Basilica di San Sebastiano fuori le mura).
Бюсты
Кроме скульптур в натуральную величину среди работ Бернини есть несколько бюстов выдающихся деятелей. Запечатлеть свой облик у великого мастера считалось престижным.
Бюст Шипионе Боргезе
Бюст первого покровителя выполнен мастером в 1632 г., находится в Галерее Боргезе. Является одной из ранних работ Бернини, считается шедевром живой естественности. Складки одежды как будто только что собрались. Линии контура лица не идеальны в своей рельефности. Всего было два таких бюста. На первом оказался небольшой дефект мрамора в области лба. И за 15 дней, чтобы угодить кардиналу, Бернини сделал второй такой же, но без изъянов.
Бюст кардинала Ришелье
Портретный бюст Армана Жана дю Плесси Ришельё (Armand-Jean du Plessis, duc de Richelieu) выполнен в 1641 г. из мрамора и сейчас находится в парижском Лувре (Musée du Louvre). Самому кардиналу работа очень понравилась, он удостоил автора самой высокой похвалы.
Бюст Томаса Бейкера (Thomas Baker)
Мраморный портрет изготовлен в 1638 г., сегодня принадлежит лондонскому музею Виктории и Альберта. Музей купил бюст в 1921 г. за 1480 гвиней. Бейкер был шерифом восточного графства Англии – Саффолк (Suffolk) и служил двору Карла I Стюарта (Charles I Stuart).
Бюст Констанцы Буонарелли
Констанца Бонарелли (Constanţa Bonarelli) была возлюбленной Бернини, но изменила скульптору с его младшим братом Луиджи (Luigi.). Джованни устроил им ловушку и избил своего брата железным прутом. А его слуга изуродовал лицо девушки.
Позже изменника выслали из города, а изменницу посадили в тюрьму. За Бернини вступился Урбан VIII (Urbanus PP. VIII). Работа выполнена в 1634 г., находится в Национальном музее Барджелло (Museo Nazionale del Bargello) во Флоренции.
Бюст Александра VII (Alexander PP. VII)
Бюст папы римского Александра VII из мрамора и позолоченной бронзы был в работе с 1655 г. по 1667 г. Признан одним из лучших произведений скульптора. Очередной патриарх Ватикана был покровителем мастера и впоследствии работами Бернини было также украшено надгробие Александра VII. Скульптура находится во дворце Киджи Дзондзари (Palazzo Chigi Zondadari) в Сиене.
Надгробия и памятники
Бернини воплощал в камне не только мифических, божественных и царственных личностей. Некоторые удостоились внимания великого мастера и после своей смерти.
Надгробие папы Александра VII
Находится в соборе Святого Петра (Basilica di San Pietro), где и похоронен папа. Потрясающая скульптурная композиция, производящая неизгладимое впечатление. Работа над ней была завершена в 1678 году. Выделяется на фоне общей пышности отделки собора своей масштабностью. Учениками мастера были изготовлены статуи Справедливости, Благоразумия, Правды и Милосердия. Сам Бернини не принимал участия в работе, кроме принятия заказа и вознаграждения, подготовки эскизов проекта и наблюдением за работой скульпторов.
Памятник монахини Марии Раджи (Maria Raggi)
Мемориал выполнен из мрамора и позолоченной бронзы в 1647 г. Располагается на столбе в церкви Санты-Марии-сопры-Минервы (Santa Maria sopra Minerva) в Риме. Мария была монахиней с острова Хиос (Hios). Рано овдовев, много молилась и могла творить чудеса. Трое из потомков Марии отвечали за ввод в эксплуатацию произведения Бернини: Таммазо (Tommaso), Лоренцо (Lorenzo) и Оттавиано (Ottaviano). Их имена нанесены в нижней части мемориала.
Надгробие графини Матильды Каносской (Matilde di Canossa)
Работа возводилась вместе с учениками. Она стала первой женщиной, захороненной в соборе святого Петра. В её родовом замке папа Григорий VII (Gregorius PP. VII) скрывался от французского короля Генриха IV (Henri IV). Когда монарха низложили и отлучили от церкви, он в 1077 г. приехал вымаливать прощение к папе. Надгробие заказал Урбан VIII в 1633 г. На следующий год тело графини перевезли из Мантуи (Mantova) к сооруженному надгробию.
Надгробие папы Урбана VIII
Фонтаны
Фонтаны Бернини – грандиозные и величественные архитектурные сооружения с сюжетной линией.
Фонтан четырех рек
Фонтан четырех рек (Fontana dei Quattro Fiumi) возводился по эскизу Бернини с 1648 г. по 1651 г. Находится на римской площади Навона (Piazza Navona) перед дворцом Памфили (Palazzo Pamphilj). Заказчиком был римский папа Иннокентий X (Innocentius PP. X). В самом сердце площади – обелиск со статуями вокруг. Статуи символизируют четыре реки мира: Нил (Nile), Дунай, Ганг (Ganges) и Ла-Плату (La Plata).
Фонтан Тритона
Фонтан Тритона (Fontana del Tritone) возведен на площади Барберини (Piazza Barberini) перед дворцом Барберини (Palazzo Barberini) по заказу Урбана VIII сразу же после окончания работ по строительству дворца.
На постаменте из 4-х дельфинов, расположенных хвостами вверх, находится большая раковина с распахнутыми створками. На них сидит фигура Тритона, а между дельфинами нанесен герб Барберини.
Фонтан пчел
Фонтан пчёл (Fontana delle Api) установлен на углу площади Барберини и улицы Виа Витторио-Венето (Via Vittorio Veneto). Работа над ним была закончена в 1644 г. Фонтан сделан в виде раскрытой раковины, одна из створок которой заполнена водой. На другой высечено имя Урбана VIII. Посередине створок три пчелы, символ папской власти. Изначально Бернини надпись гласила: «Урбан VIII построил этот фонтан …в 1644 году, на XXII году пребывания на папском престоле», хотя до 22 года оставалось еще пару месяцев. Горожане возмутились, что Барберини пытается забрать себе время и племянник папы приказал убрать одну единицу в конце. Урбан VIII скончался за 9 дней до 22-го года правления.
Архитектура
Архитектурные сооружения Бернини подчинялись тому же стилю, в котором создавались все другие работы скульптора.
Церковь Сант Андреа аль Квиринале
Церковь Сант Андреа аль Квиринале (Sant’Andrea al Quirinale) строилась для королевского дома Италии по эскизам Бернини с 1658 г. по 1678 г. Архитектор сделал ее овальной, расположив внутри 8 разнообразных капелл. Основные цвета строения: серый, белый, розовый и золотой. Заказчиком строительства стал Камилло Памфили (Camillo Pamphilj), племянник Иннокентия X (Innocentius PP. X).
Капелла Корнаро в соборе Санта Мария делла Виттория
Капелла Корнаро в соборе Санта Мария делла Виттория (Santa Maria della Vittoria) в западном крыле небольшой титулярной церкви на востоке Рима выделяется театральной отделкой и богатством. Именно здесь находится любимая алтарная композиция скульптора — «Экстаз святой Терезы». Капелла погребальной часовни с мраморным обрамлением создана по заказу патриарха Венеции, кардинала Федерико Корнаро (Federico Cornaro). По обе стороны от алтаря на балконах расположились члены семейства Корнаро, они заняты обсуждением видения святой.
Работы в Ватикане
Кроме надгробий графини Матильды Каносской, папы Александра VII, папы Урбана VIII в Ватикане осталось огромное наследие работ Бернини.
Коллонады на площади святого Петра
Строительство площади длилось 11 лет, закончено в 1667 г. С обоих сторон площади разместились коллонады, как символ обнимающих землю церковных рук. Колонны 20-метровой высоты шириной 1,6 метра установлены в 4 ряда. Всего насчитывается 284 колонны, 140 из них украшены расположенными сверху статуями религиозных лиц. С правой и с левой стороны от главного обелиска площади есть пластины из мрамора, встав на которые можно увидеть лишь 1 ряд колонн. Бернини хорошо знал геометрию.
Балдахин
Балдахин (киворий) расположен под куполом над главным алтарем (в средокрестии). Высота кивория на 4-х витых колоннах, повторяющих модели колонн храма Соломона (Salomon), составляет 29 метров. На вервях лавра вверху колонн изображены гербовые пчелы Барберини. На киворий ушло около 45 тонн бронзы. Сначала материал снимали с соборного купола, потом привозили из Венеции (Venezia) и Ливорно (Livorno). Но когда и этого оказалось мало, разобрали поддержку крыши портика Пантеона (Pantheon).
Кафедра Апостола Петра
Кафедра Апостола Петра (Cathedra S. Petri Apostoli) – бронзовое сооружение было создано в период с 1656 г. по 1665 г. по заказу Александра VII и предназначалось для алтаря собора святого Петра. Жемчужина кафедры —деревянный престол, принадлежащий апостолу Петру. Реликвию в 875 г. передал папе Иоанну VIII (Pope John VIII) Карл Лысый (Charles le Chauve). Изначально трон был скрыт от посторонних глаз, но в 1867 г. его представили верующим на обозрение. Вокруг трона расположены фигуры ангелов, а поддерживают его Амвросий Медиоланский ( Ambrosius Mediolanensis) с Аврелием Августином (Aurelius Augustinus) в первом ряду и Иоанн Златоуст с Афанасием Великим во втором. Кафедра признана вершиной мастерства скульптора.
Конная статуя Константина
Конная статуя Константина –скульптура создавалась с 1654 г. по 1670 г. и была заказана Иннокентием X. Когда к власти пришел Клемент X (Clemens X), он установил статую перед лестницей папского дворца. Константин (Constantinus) Великий перед битвой с Максенцием (Maxentius) увидел на земле символ из креста и надписи: «сим побеждай». Военачальник и солдаты испугались увиденного, но ночью Константину приснился Христос, повелев ему сшить знамя с увиденным днем знаком. Царь послушался видения и войско победило врага. Сейчас статуя находится в соборе святого Петра.
Святой Лонгин
Скульптура святого Лонгина высотой больше 4 метров изготовлена в 1638 г. и установлена в соборе святого Петра. Лонгин — римский воин, проткнувший копьем распятого Иисуса. Поняв, что Христос — божий сын, воин стал христианином. В гарвардском музее Фогг (Fogg Museum) хранится маленькая модель скульптуры из терракоты, выполненная Бернини перед созданием основной работы. Но окончательный вариант отличается от первоначального, так как измененный проект балдахина собора привел к изменениям скульптуры Лонгина. В итоге, Лонгин изображен обращенным к богу с отставленным копьем и доспехами в ногах.
Алтарь Капеллы святого Причастия
Одна из лучших капелл собора святого Петра не для туристов. Попасть сюда могут только те, кто хочет помолиться. Возведена специально для Урбана VIII, об этом свидетельствуют пчелы с герба Барберини, присутствующие в оформлении. Для невероятной красоты алтаря использованы редкие породы мрамора. Над алтарем дарохранительница из золота, серебра и синей глазури. По бокам от нее два ангела из бронзы, покрытые позолотой.
Государева лестница
Картины
У Бернини написано множество автопортретов и несколько картин, сохранившихся до наших дней. Критики считают, что художник Бернини уступает Бернини скульптору, но сегодня его полотна занимают достойные места в коллекциях галерей и музеев. Некоторые из работ:
Отель
Пятизвездочный отель имени Бернини Sina Bernini Bristol на 127 номеров расположен в престижном районе Рима на площади Барберини (Piazza Barberini). С отеля открывается превосходный вид на исторический центр города. Построен в 1874 году с оформлением в старинном стиле.
Советуем:
Личная жизнь и смерть
После неудачного романа с женой своего помощника Констанцией Бернини, по указанию папы Урбана III, женился на 22-летней Екатерине Терцио (Katerina Tercio). Девушка была дочерью нотариуса из Рима и впоследствии подарила мужу 11 детей. Сын Доменико (Domenico) первым написал биографию своего отца.