Как рисовать свитер аниме
Как правильно рисовать складки на одежде или ткань
Добро пожаловать! Это первый из серии уроков, который должен (скрестила пальцы) помочь вам разобраться, как правильно рисовать одежду, ткани и тому подобное.
В этом уроке я буду использовать графический планшет (Bamboo) и программу Photoshop, но это не означает, что и вы обязаны так же поступить. Вы можете применить любую из других программам или взять карандаш и бумагу.
Первое, что нужно знать перед рисованием одежды – это анатомия. И это правда! Анатомия и пропорции необходимы для одежды. По крайней мере, основные пропорции действительно требуется. Для того что бы вспомнить анатомию можно посмотреть урок Основы рисования тела.
Второе, что нужно знать при рисовании одежды: Гравитация. Ну, наряду с другими силами природы. Есть несколько сил, которые оказывают влияние на ткань. Однако гравитация оказывает большее влияние. Позвольте мне показать вам, что я имею в виду.
Футболка
На рисунке показана футболка в таком виде как будто ее повесили или разложили на плоскую поверхность, так как она без складок. Обратите внимание, рукава шьются под небольшим углом.
В дальнейшем, обратите внимание на швы (там, где материал сшит вместе), как они ведут себя на складках в зависимости от материала и положение тела.
На этом рисунке нарисована фигура, в таком положении как стоит большинство людей. Тело достаточно расслаблено, а руки опущены по бокам вниз. Я знаю, что нарисованная мной фигура не совсем идеальная, но это всего лишь набросок. С помощью этого рисунка вы должны понять, и успокоится, убрав некоторые опасения, которые возможно возникли ранее, когда я сказала, что вы должны знать анатомию.
Фигура не должна быть безупречной и четко прорисованной, достаточно общих знаний о том, как люди стоят и двигаются.
Проще говоря, складки появляются, тогда когда одежда не соответствует в точности с формой фигуры. Исключением из этого правила является одежда, сделанная из спандекса или латекса.
Эта футболка отлично подходит к телу, обтягивая его. Так что нам не придется рисовать слишком много складок.
Для того что бы упростить задачу в объяснении, я просто обведу на рисунке окружностями те области, которые необходимо изменить.
При рисовании складок так же необходимо помнить о правиле, как я его называю, \”Растягивание и Сжимание\”.
Если материал растягивается, он ВСЕГДА будет в каком-то месте сжиматься.
Существуют множество различных типов складок … и если я начну сейчас их все перечислять, вы можете запутаться. Поэтому, сейчас мы сосредоточимся на одном типе, который я часто использую: \”Согнутые складки\”.
Согнутые складки распространяются в виде веерообразных линий. Эти складки, как правило, можно заметить под мышкой, при сгибе локтя и колена, и т. д. …
Кстати, чем шире вы будете рисовать складки \”веером\”, тем одежда будет выглядеть плотнее.
А при рисовании длинных и узких линий \”веера\”, одежда будет выглядеть свободнее.
Посмотрите рукава, действительно выглядят свободно.
Следующий тип складок, которые мы собираемся рассмотреть это … ну, я не уверена, что они хоть как то называются, но они происходят, тогда когда материал не достаточно тяжелый, для того чтобы вытянуться и упасть вниз. А так же такие складки появляются тогда, когда материалу что-либо препятствует в падении вниз (например: ноги или руки в кармане)
Ради этого урока, мы будем называть их \”Объемными складками\”.
На рисунке я обвела такие складки окружностями.
Способ рисования таких складок немного сложнее, чем предыдущих. Есть четыре вида рисовки для этого типа складок:
3. Идущие складки вокруг
4. Каплеобразное углубление
Примечание: названия видов складок № 3 и 4 только для данного руководства… Другими словами, я сама придумала их названия.
Когда дело заходит до складок, я бы сказала, что форма в виде \”Y\”является одной из наиболее важных форм, которую нужно помнить и использовать при рисовании.
К сожалению, в то время как этот вид подходит и для примера № 3, это еще не означает, что он отлично подходит и для других (будет еще один пример ниже).
Если вы когда-нибудь увидите складку в форме \”V\”, значит это часть формы \”Y\” или формы\”X\”.
Запутались? Смотрите. Надеюсь, это поможет. Кстати, розовая линия это контур бедер и талии. Автор урока: Obi_quiet
Как нарисовать аниме лицо карандашом с нуля
Аниме-рисовки достаточно популярны среди тех, кто смотрит данные японские мультики. Их отличительная особенность – это нечеловеческие черты лица. Как научиться рисовать персонажа аниме самостоятельно в домашних условиях?
Как рисовать аниме
Для того, чтобы нарисовать аниме, нужно понимать, что данная техника рисования не приближена к классической портретной рисовке. Аниме-стилистика сильно искажает человеческое лицо и тело, делая его не правдоподобным. Большое количество острых и резких линий, большие глаза, маленький рот – это то, что способно выделить аниме-персонажа из общего числа мультиков и рисовок.
Также у данных персонажей нет чёткой прорисовки морщинок и теней, а эмоции изображаются максимально просто и легко. Поэтому освоить стиль рисования аниме немного проще, чем обычный портретный рисунок.
Особенности рисования персонажей аниме
Есть ряд особенностей по рисовке аниме-персонажей, они заключаются в каждом элементе и детали картинки.
Глаза. Как правило, стиль аниме старается максимально прорисовывать глаза. Они должны быть большими, яркими и выразительными, в них очень чётко прорисовываются все блики. Особенно глаза на лице аниме девушки.
При том, что раскрытые глаза рисуются очень сложно и детально, закрытые глаза могут рисоваться путём начертания пары линий.
Лицо. Носу, глазам и скулам не уделяется какого-то особого внимания. Наоборот, рот и нос могут рисоваться обычными чёрточками, а наличие скул игнорироваться совсем.
Фантазии. Далеко не каждый персонаж аниме реалистичен. У него может быть не естественный цвет: волос, лица, губ. Различные элементы в виде тату и деформаций внешнего вида: ушки, хвосты, эльфийские ушки.
Тело. Как уже говорилось выше, стиль рисовки аниме максимально отстраняется от реалистичного представления людей. Как правило, рисующий человек сам выбирает пропорции персонажа, и они могут быть максимально не реалистичными.
Это то, что касается основных особенностей аниме-персонажа.
Чем отличается рисунок-аниме от классики
Как правило, классический портретный рисунок подразумевает прорисовывание всех деталей и элементов. Каждая часть реалистичного персонажа должна быть максимально приближена к пропорциям и внешнему виду живого человек: скулы, глаза, брови, овал лица. Художник старается прорисовывать каждую деталь, чтобы добиться полной правдоподобности. Аниме-стиль не старается добиться данных показателей.
Какие образы аниме берутся за основу
В аниме-рисунке основным героем может быть только человек.
Справка! Основной акцент при рисовании аниме-рисунка является именно глаза и лицо.
Для стиля аниме также важно знать и понимать анатомию человека, несмотря на то, что рисунок будет менее пропорционален.
Аниме-портрет отличается следующими чертами от классического рисунка:
Именно это является основными акцентами при прорисовке персонажа.
Справка! Одежда в аниме также утрирована, большое количество прямых линий присуще данному стилю.
Что важно знать новичку при рисовке аниме
Первое и самое важное правило любого рисунка, не только аниме – это понимание анатомии человека. Где расположены глаза, нос и рот, из чего они состоят и так далее. Хоть аниме и не пропорциональный стиль, нельзя нарисовать основного персонажа как попало. Нужно также приложить усилия к созданию такого человека и тщательно проработать основные составляющие его образа.
Кроме того, нужно знать основные правила, которые помогут человеку правильно искажать пропорции и при этом сохранять эстетичность внешнего вида персонажа.
Какие есть способы научиться рисовать персонажа-аниме новичку
Если новичок в сфере рисования решил попробовать себя в сфере рисования аниме-персонажей, то ему на помощь придёт большое количество видео-инструкций и уроков по рисования. Авторы, которые много лет занимаются рисованием данных персонажей, активно ведут различные трансляции и уроки, которые помогают новичкам освоиться в данной сфере и начать рисовать аниме-картинки.
Кроме того, помимо видео-уроков есть поэтапные картинки через программы для рисования. На них пользователи также объясняют основную поэтапность рисунка, его создание и завершение общей картины.
Поэтапные лёгкие рисунки аниме для срисовки новичкам
Для тех, кто больше любит срисовывать, а не рисовать, можно попробовать начать со срисовки данных персонажей.
Кроме того, срисовка поможет проанализировать основные особенности аниме-рисунка на практике, расставить более чётки позиции о том, как должен выглядеть персонаж аниме, какие черты лица искажаются, а какие игнорируются совсем. Именно срисовка базовых и готовых персонажей подготовит новичка к самостоятельному рисованию и созданию персонажа.
Порядок создания персонажа
Для тех, кто чётко поставил перед собой цель научиться рисовать аниме-персонажа, стоит перейти к более подробным урокам рисования. Здесь будет описываться основная техника рисования персонажа в стиле аниме.
Справка! Это самое распространённые приёмы, с опытом может прийти дополнительное видение аниме-героя.
Создание лица
Основным этапом в рисовании состоит именно рисование лица. Проще всего начать рисование с персонажа, который стоит прямо перед художником. Никуда не повернут и взгляд устремлён прямо на рисующего.
Форма лица
Как уже говорилось выше, за основу лица берётся овал с заострённым подбородком. Поэтапность рисования лица-аниме:
На этом этап прорисовки контура лица закончен, можно идти далее.
Голова
По сути, голова уже есть, но пока нет шеи и плеч она считается просто лицом. Для того, чтобы продолжить логическую цепочку нужно нарисовать небольшие ушки на уровне глаз, а также дорисовать тонкую шею и острые плечи.
Пропорции данных элементов выбираются художником самостоятельно.
Уши, как правило, находятся на уровне глаз и в классическом представлении, и в аниме-рисовке. Их можно видоизменить, сделать эльфийскими или кошачьими. Но те, кто рисует аниме достаточно давно советуют рисовать уши только после прорисовывания волос. Как правило, уши должны торчать из общих прядей.
Нос и рот
Как правило, в аниме этим элементам не уделяется должного внимания. В зависимости от эмоций и положения лица персонажа прорисовываются эти элементы. Даже при улыбке рот рисуется полоской, как и нос. Всё зависит от личного предпочтения художника. Кто-то уделяет этим элементам особое внимание.
Волосы
Волосы в аниме также редко прорисовываются. В основном у мужских персонажей, но как правило, это средняя длина волос для парней, и длинные волосы у девушек.
Цвет и укладка подбираются исходя из личных предпочтений. Чаще всего они распущены, либо убраны в два хвостика. Чёлка также является одним из главных элементов образа.
Детали
Детали позволяют сделать персонажа более индивидуальным. Редко это делается при помощи родинок или татуировок. Как правило, сильно детализируются глаза персонажей.
Как нарисовать своего аниме-персонажа
Если пользователь только начинает и уже хочет нарисовать своего аниме-персонажа, то стоит обратить внимание на картинки с отдельными элементами прорисовки.
Как правило, пользователь может найти различные варианты:
Их комбинирование и совмещение между собой поможет создать индивидуального персонажа.
Нарисовать аниме-персонажа не так сложно. Главное — это знать азы, и чем отличается такой герой от классической и привычной рисовки.
Видеоурок
Выбери свой стиль рисования аниме
Каждый раз рисовать голову нужно начинать с круга и пересекающихся линий через центр. Эта часть всегда одинакова, а оставшаяся часть лица строится в зависимости от нужного типа (стиля). Далее мы рассмотрим несколько разных типов лица в аниме.
Во всех этих рисунках дело не только в том, что «глаза становятся больше.” Они, конечно, становятся больше, но нос и рот также не меняются.
Этот тип построения лица настолько близок к истинной человеческой анатомии, что почти не похож на стиль аниме. На реальном человеческом лице глаза намного меньше, а нос и рот гораздо более заметны. Уши находятся на уровне глаз.
Мы достигаем крайнего диапазона здесь, но не превышаем предел. Этот стиль больше подходит жанру романтики (сёдзё), где выразительные глаза — это то, что нужно. Приглядевшись к наброску слева, вы обнаружите, что брови располагаются очень высоко на этой голове.
Очень мультяшный тип
При таком подходе увеличенные глаза приводят к другим отношениям с остальными чертами лица, и уши теперь выровнены с носом. Я не могу выразить словами, насколько важно повторить этот баланс, если вы хотите рисовать в этом стиле. Поклонники аниме и манги — привередливая группа. Если вы нарисуете пропорции неправильно, они увидят это и сообщат!
Как нарисовать аниме: особенности техники рисования и фото примеры красивых рисунков
Аниме — отдельный жанр кинематографа. Преимущественно, пришел в наши широты из Японии. Современная молодежь обожает смотреть эти рисованные картины.
Часто, этот жанр привлекает благодаря своей оригинальности, эмоциональности, красивым персонажам. В этой статье подробно разбираются процессы создания рисованных персонажей, чтобы каждый мог научиться рисовать аниме.
Краткая история аниме
Вначале XX века, на заре кинематографии, в разных странах пробовали рисовать анимационные мультфильмы. Японцы изучали западный опыт, затем на его основе вывели свой жанр.
В 1958 году на экраны был выведен первый японский анимационный фильм “Легенды о белой змее”. В 1970-х годах жанр приобрел небывалую популярность.
Многократный рост поклонников привел к тому, что новые фильмы стало рисовать значительно больше киностудий в Японии и по всему миру. Однако, Японий, сегодня, стандарт качества в этом жанре.
Сегодня аниме создаётся с помощью новейших компьютерных технологий. Однако, каждый профессионал, сначала рисует на бумаге всех персонажей. Затем их переносят на компьютер и создают движения.
При этом, рисовать аниме может научиться каждый. Ниже в статье будут подробно рассмотрены ответы на вопрос: как нарисовать аниме поэтапно.
Предварительная подготовка
Перед тем, как начинать рисование, необходимо предварительно подготовиться. Для рисунка понадобятся:
Разная твердость карандашей нужна, чтобы делать легкие наброски, выделять главные линии (отличительные, выразительные черты персонажей) и рисовать основную часть.
Затем, необходимо выбрать героя для срисовки или обводки (новичку будет легче обводить).
СОВЕТ: Желательно выбирать лица, фигуры или силуэты животных, которые максимально похожи на фигуры правильной геометрической формы (вернее состоят из них). Таких персонажей легче научиться рисовать.
На картинках ниже можно познакомиться с такими персонажами, и выбрать для обучения.
Срисовать готовые рисунки — первый шаг, чтобы научиться создавать аниме
Сначала, выбранную картинку распечатывают. Желательно, на компьютере выделить главные линии и черты лица с силуэтами фигуры жирным. По этим линиям легче копировать рисунок.
СОВЕТ: Перед тем, как первый раз браться за рисование, попробуйте скопировать несколько рисунков. Многие в школе прибегали к этому.
На рисунок накладывается максимально прозрачный лист (или копирка), направляется яркий свет и мягким простым карандашом обводятся все основные линии. Пример показан на фотографии ниже.
Когда дело дошло до срисовывания, многие стараются сделать это с экрана компьютера или смартфона. Новичку сделать это сложнее, так как теряются пропорции (разрешения у электронных устройств разные). С бумаги перерисовывать в масштабе 1 к 1 значительно легче.
Общие советы по срисовыванию:
Рисуем девушку карандашом
Мастер-классы уместно начать с девушек, так как они есть символ красоты. Создатели аниме стараются сделать их максимально женственными и красивыми, придать идеальные пропорции лица, фигуры.
Стоит отметить, что фигура большинства героинь похожа на песочные часы, что напоминает стандарт для моделей 90/60/90 см. Фотографии ниже помогут в этом убедиться.
Общие правила о том, как нарисовать красивую девушку аниме
Начать стоит с головы
Голова — основная часть тела в аниме. Часто, выразительность персонажа определяют по форме головы и чертам лица, а также по мимике.
На фотографии ниже представлен пример женственного подбородка.
Глазам необходимо уделить особое внимание
Неспроста многие задаются вопросом: как нарисовать красивые аниме глаза. Глаза добавляют выразительность не только лицу персонажа, они добавляют выразительность всему персонажу. Любители аниме, обязательно непроизвольно отмечают глаза.
Пример нарисованных глаз можно посмотреть на фотографиях ниже.
Тело — продолжение головы
К этому моменту положение тела, и его форма примерно определены. Потому, можно приступать к процессу рисования.
СОВЕТ: Чтобы тело получилось красивым, пропорциональным в положении стоя, необходимо отметить пах до того, как будут нарисованы остальные части. От кончика подбородка отмеряется три длины головы вниз, проводится легкая горизонтальная линия.
Вторым шагом выполняется эскиз фигуры из вертикальных линий. Туловище, руки, ноги (так легче определить фигуру и затем нарастить на нее объем). Примеры набросков фигуры можно посмотреть на картинках ниже.
Только после того, как структура фигуры нарисована простым твердым карандашом, можно прорисовывать части тела средним карандашом. Плечи, шея, бедра, туловище, ноги. Обязательно помним про сексуальную фигуру в форме песочных часов.
Ноги будут красивыми, когда будут длинными. Слегка полноватыми в области бедер, сужаться в области колен и немного (еле заметно) расширяться ниже к стопам. Пример представлен на картинках ниже.
Элементы одежды рисуются в последнюю очередь. Художник может одеть девушку во что интересно или срисовать с готового рисунка. Некоторые примеры можно посмотреть на фотографиях ниже.
СОВЕТ: Одевать девушку лучше начинать снизу. С ног рисовать одежду значительно легче.
Как нарисовать парня аниме
Парень, во многом, рисуется по схожему принципу с девушкой. Однако, некоторые вопросы о том, как нарисовать красивого парня аниме остаются открытыми.
Алгоритм по рисованию парня
Фотографии ниже иллюстрируют весь процесс рисования парня.
Кошка — хорошо подходит для оттачивание мастерства рисовать животных
Коты часто встречаются в рисованных мультфильмах. Потому, поклонники японских аниме часто пробуют свои силы в рисовании кошек. Ниже представлены рисунки котов в разных позах.
Как нарисовать кошку аниме правильно
По представленным выше алгоритмам легко нарисовать любого персонажа анимационных мультфильмов. Чтобы рисунок получился чистым и красивым, вспомогательные линии выполняются твердым карандашом с очень легким нажимом.