Как рисовать готическую архитектуру
Исследовательский проект «Готический собор» по изобразительному искусству, 7 класс.
Муниципальное бюджетное общеобразовательное учреждение
«Средняя общеобразовательная школа № 8г. Куса»
Тема исследовательского проекта
Автор проекта: Анна Зернина,
ученица7 «Б» класса МБОУ СОШ № 8
Илюза Камиловна Мухомадеева,
учитель изобразительного искусства
Содержание:
Введение
А Вы хотели бы прикоснуться к истории, например, готическому собору? Предлагаю Вам окунуться в волшебный мир готики. Готика – один из самых ярких и узнаваемых стилей в архитектуре.
Часами можно изучать архитектуру готического собора, складывая мозаику своего восприятия. Готический собор – это не только архитектура. Это необыкновенная связь инженерной мысли, скульптуры, живописи, а часто и музыки, поскольку многие готические храмы оснащены собственными массивными и по-настоящему волшебными органами.
Готический собор в архитектуре – это загадка, мистика и феномен, который будет манить, удивлять и поражать восприятие ценителей прекрасного во все времена.
Объект исследования – модель готического собора.
а) особенности архитектуры готического собора;
б) глубина познаний и личное отношение окружающих к объекту исследования.
Целью моей работы является расширение и углубление знаний о готических соборах.
1. Изучить особенности архитектуры готического собора.
2. Пробудить интерес окружающих к готической архитектуре.
3. Воспроизвести 3 D модель готического собора.
4. Создать информационно-познавательную брошюру «Готический собор».
Гипотеза исследования : готический собор – Всемирное культурное наследие .
Продукт проекта : модель готического собора и брошюра «Готический собор».
1. Теоретическая часть
1.1. Возникновение готического стиля
Готика — это период средневекового искусства Западной, Восточной и Центральной частей Европы. Период развития готической архитектуры – с XI по XVI века. Она сменила архитектуру Романской эпохи и в свою очередь уступила место эпохе периода Возрождения. Термин «готика» чаще всего применяется к известному стилю архитектурных сооружений, который можно кратко охарактеризовать как «устрашающе величественный». Но готика охватывает практически все произведения изобразительного искусства данного периода: скульптуру, живопись, витраж, фреску и многие другие.
Во Франции готический стиль зародился в середине XII века, в XIII веке он распространился на территориисовременных Германии, Австрии, Чехии, Испании, Англии. В Италию готика проникла позднее, с большим трудом и сильной трансформацией, приведшей к появлению «итальянской готики». В конце XIV века Европу охватила так называемая интернациональная готика. В страны Восточной Европы готика проникла позднее и продержалась там чуть дольше — вплоть до XVI века.
Термин «готика» происходит от итальянского gotico — непривычный, варварский (Goten — варвары; к историческим готам этот стиль отношения не имеет) — и сначала использовалось в качестве бранного. Впервые понятие в современном смысле применил Джорджо Вазари для того, чтобы отделить эпоху Ренессанса от Средневековья.
Готика завершила развитие европейского средневекового искусства, возникнув на основе достижений романской культуры, а в эпоху Возрождения искусство Средневековья считалось «варварским». Готическое искусство было культовым по назначению и религиозным по тематике. Оно обращалось к высшим божественным силам, вечности, христианскому мировоззрению. Самым ярким примером готической архитектуры и в сегодняшние дни являются готические соборы (Приложение 1).
1.2. Архитектурные особенности готического собора
Особое место в искусстве готики занимает собор — высший образец взаимодействия между собой архитектуры, скульптуры и живописи, преимущественно витражей.
Характерными чертами соборов в готическом стиле являются:
Вертикальность композиций (Приложение 2);
Стрельчатые арки (Приложение 3);
Сложная каркасная система опор и ребристость сводов (Приложение 4);
Устремленность вверх (Приложение 5);
Богатое украшение декором (Приложение 6);
Легкость и ажурность образа (Приложение 7).
В готическом стиле преобладают:
Цвет витражей: красный, жёлтый, синий.
Линии: стрельчатые, как бы образующие свод путём пересечения двух дуг, ребристо повторяющиеся.
Формы: прямоугольные архитектурные сооружения, стрельчатые арки.
Элементы интерьера: кессонный потолок или веерный свод с опорами и украшенные деревянными панелями стены, достаточно сложный орнамент с лиственными мотивами, залы очень высокие, длинные, узкие или широкие с расположенными в центре опорами.
Конструкции: каменные, каркасные, ажурные; стрельчатые арки, тянущиеся вверх; подчёркнутый скелет конструкций обязателен.
Окна: вытянутые вверх с разноцветными витражами; декоративные круглые окна делали по верху архитектурного сооружения.
1.3. Готические соборы в России
Говоря о русской готике, стоит отметить, что правильнее называть этот стиль — неоготика, или псевдоготика. Ведь это современное заимствование и смесь с другими стилями.
Но как бы правильно не звучало название, перепутать это направление сдругим сложно — своды, высокие узкие окна, величественные фасады, арки, строгость форм. Все это в российской архитектуре начало появляться в конце XVIII века (Приложение 8).
ВСанкт Петербурге сохранилось до наших днейбольше всего готической архитектуры. Хотя шедевры этого стиля строились всюду и даже иногда в совсем неожиданных регионах – на Кавказе, Дальнем Востоке, в Сибири.
Одним из ярких представителей готических соборов является Московский Римско-католический собор Непорочного зачатия Девы Марии. Он был выстроен в начале ХХ века, еще до революции, является действующим и сегодня. Решение о его строительстве приняли в конце XVIII века, когда в Москве выросло число католиков, а средства на создание собора собирали жившие в ту пору в городе поляки. Этот крупнейший в стране католический собор, расположен в столице на Малой Грузинской улице. По некоторым свидетельствам принято считать, что прообразом фасада этого собора стал известный готический собор Вестминстерского аббатства, а его купол напоминает купол Миланского собора.
1.4. Охрана готических соборов
Безусловно, готические соборы – это наше богатство, которым мы должны не только восхищаться и любоваться, но и уметь защитить и сохранить для нас и наших потомков.
ЮНЕСКО (от англ. UNESCO — United Nations Educational, Scientificand Cultural Organization) — специализированное учреждение Организации Объединённых Наций по вопросам образования, науки и культуры.
В 1972 году ЮНЕСКО принята Конвенция об охране всемирного культурного и природного наследия, которая вступила в силу в 1975 году.
Ежегодно Комитет всемирного наследия проводит сессии, на которых присуждается статус объекта «Всемирного наследия».
Главная цель списка «Всемирного наследия» — сделать известными и защитить объекты, которые являются уникальными в своём роде.
Статус объекта «Всемирного наследия» даёт следующие преимущества:
1. Дополнительные гарантии сохранности и целостности уникальных природных комплексов.
2. Повышает престиж территорий и управляющих ими учреждений.
3. Способствует популяризации включённых в Список объектов и развитию альтернативных видов природопользования (в первую очередь, экологического туризма).
4. Обеспечивает приоритетность в привлечении финансовых средств для поддержки объектов всемирного культурного и природного наследия, в первую очередь, из Фонда всемирного наследия.
5. Способствует организации мониторинга и контроля за состоянием.
Государства, на территории которых расположены объекты «Всемирного наследия, берут на себя обязательства по их сохранению» (Приложение 9).
2. Практическая часть
В первой части проекта было выяснено, что готические соборы существуют уже несколько веков, они таят в себе много тайн и загадок. Их величавый вид манит к себе людей по сей день, и это делает готические соборы необычайно популярными в наше время. Для выяснения того, что знают и думают о готических соборах мои друзья, знакомые и близкие, я решила провести анкетирование.
Для проведения анкетирования мне потребовалась одна неделя. Сначала я составила10 вопросов. Чтобы привлечь внимание и вызвать интерес к данной теме, я постаралась как можно ярче и интереснее оформить бланки. Для этого я использовала текстовый редактор Microsoft Word и возможности работы в нем с изображениями. Готовые бланки я распечатала на цветном принтере.
Всего мною было изготовлено 30 бланков. Круг опрашиваемых – окружающие меня люди: близкие родственники, одноклассники, учителя и просто знакомые. Мною была поставлена цель охватить людей разных возрастов и интересов. Не все прошло так, как я задумала сначала. В конце проведения анкетирования ко мне вернулось 28 анкет. Но это не остановило мою работу, так как собранных данных вполне хватило для проведения нужного мне анализа.
2.2. Анализ собранных данных
Из 30 анкет мне заполнили 28 (Приложение 10). Возраст анкетируемых составил: от 6 лет до 15 лет – 12 человек, от 16 лет до 40 лет – 9 человек, от 40 лет и старше – 7 человек. Анкеты заполнили 12 школьников, 15 работающих и 1 пенсионер не работающий.
Результаты анкетирования я оформила при помощи диаграмм.
11 человек из 28 анкетируемых признались, что им не известны никакие готические соборы, а это 34% всех опрашиваемых. Одним из самых популярных и узнаваемых соборов среди опрашиваемых оказался Нотер Дам Де Пари (Собор Парижской Богоматери) – его знают 9 человек (27%). Реймсский и Кёльнский соборы обозначили 5 человек (15%), 3 человека знакомы с Миланским собором – 9% анкетируемых.
На вопрос о том, в каких веках развивался готический стиль, приблизительно верно ответило 15 человек (53% анкетируемых), верно – 3 человека (11%), и честно сознались, что не знают – 10 человек, что составляет 36% опрошенных.
Самыми узнаваемыми чертами готических соборов по результатам исследования являются Скульптуры, их указали 8 человек.Башни и Витражи назвали по 7 анкетируемых. 6 человек обозначили Арки. Так же указаны такие ответы, как Фрески, органы, богатое убранство, каменные тонкие стены. 12 человек затруднились дать ответ.
Получив ответ на свой 5 вопрос, что означает термин «Аркбутан», я хотела понять, как хорошо окружающие меня люди разбираются в сложной готической терминологии. Честно сказать, сначала меня результат сильно удивил. Из 28 опрошенных верно ответили 16 человек. Это более половины анкетируемых. Я поинтересовалась у своих друзей, откуда такие познания, ведь по данным опроса с готикой знакомы далеко не все. Оказалось, что большинство из опрашиваемых вычислили правильный ответ логическим путем. Связали первую часть слова со словом АРКА, а вторую часть – с камнем (булыжником).
Про существование в России готических соборов 16 человек ответили положительно, 4 – отрицательно, и 8 из всех опрошенных людей сомневаются в своем ответе.
Далее меня интересовало мнение окружающих о защите готических соборов, результаты этой части анкеты я оформила в сводной таблице № 1.
Сводная таблица № 1.
Знаете ли Вы, что такое ЮНЕСКО?
Знаете ли Вы, чем занимается ЮНЕСКО?
Готические соборы – культурное наследие?
Необходимо ли охранять готические соборы?
Проанализировав данные, я сделала вывод, что не все знакомы с такой организацией, как ЮНЕСКО. Опрашиваемые разделились в своем мнении о том, являются ли готические соборы культурным наследием. Но, несмотря на все вышеизложенное, абсолютное большинство анкетируемых уверены в том, что готические соборы необходимо охранять.
2.3. Создание модели готического собора
Проанализировав собранные данные, я решила провести еще один из методов исследования – моделирование.
Для того чтобы наглядно ознакомить окружающих с готическими соборами я решила смоделировать собор. Это позволит более детально рассмотреть все его особенности, изучить строение собора, его масштабы и мысленно окунуться в этот загадочный мир.
Для осуществления задуманного мне пришлось собрать 3 D модель готического собора. Я получила его в подарок от родителей на свой день рождения и все никак не могла решиться на эту непростую работу по сборке модели.
Подробно изучив инструкцию по сборке модели и подготовив необходимые инструменты, я принялась за процесс изготовления (Приложение 11). Не смотря на то, что данная модель не предусматривает использований клея и ножниц, её сборка занимает много времени и требует большого внимания и усидчивости. Собор состоит из трех частей, которые в конце сборки собираются в одну единую. Очень важно четко соблюдать инструкцию, иначе одна неверно собранная деталь может испортить всю работу.
Самое сложное для меня было собрать первую часть собора. Внимательно изучив инструкцию и поняв в процессе сборки принцип работы,я легко справилась со второй и третьей частями. Для того, чтобы соединить всё во единое целое, мне пришлось обратиться к помощи мамы.
Весь процесс по сборке модели занял у меня два дня.Мне потребовалась картонная модель собора (7 листов с деталями), инструкция по сборке, палочка для извлечения мелких деталей из заготовок, а также внимание и усидчивость. В процессе возведения собора мои знания и любовь к этому произведению искусства еще больше углубились. От проделанной работы я получила много положительных эмоций!
В данной проектной работе мною были рассмотрены особенности готической архитектуры. Также я постаралась изучить мнение окружающих меня людей об этом необычном стиле.
Во время моего исследования я сделала вывод, что нам очень мало известно о готических соборах. Они всё ещё являются для нас загадкой и чем-то далёким и непонятным. В то же время опросы показали, что готические соборы не оставляют равнодушными никого. У людей, прикасающихся к этой теме, возникает интерес к ней и желание побольше узнать о соборах. В связи с этим считаю продукт моего проекта – 3 D модель – актуальным. Он поможет подробно изучить все особенности готических соборов и может служить как наглядное пособие на уроках изобразительного искусства и даже истории. Второй же продукт моего проекта – брошюра «Готический собор» познакомит учеников с различными готическими соборами, их красотой и величием и будет востребован в качестве информационного раздаточного материала.
При рассмотрении вопросаохраны готических соборов я нашла частичное подтверждение своей гипотезе.Оказывается, не все готические соборы включеныв списки ЮНЕСКО по охране Всемирного культурного и природного наследия. Тем не менее, любой из них вызывают у нас интерес и восхищение.
Я считаю, что проведенная работа помогла мне раскрыть тему проекта, так как я нашла ответы на все поставленные мною вопросы.
При работе над проектом я научилась:
искать и отбирать информацию,
оформлять этапы работы над проектом.
создавать буклет по изобразительному искусству,
работать по чертежам.
Работа над моим проектом оказалась для меня увлекательной и познавательной. Умения разрабатывать проекты пригодятся мне в дальнейшей учебе, а полученные знания в будущей профессии учителя ИЗО.
«Искусство». Учебно-методическая газета для учителей МХК, музыки, и ИЗО. №7(319), 1-15 апреля 2005. Специальный выпуск «Готический храм». Издательский дом «Первое сентября»
Любимов, Л.Д.«Искусство Западной Европы. Средние века. Возрождение в Италии» Книга для чтения1982
Фотоматериалы из личного архива.
Телеканал Россия К (Культура) передача «Исторические концерты» от 04.02.2019г.
Презентация к уроку
Слово происходит от итал. “gotico” — непривычный, варварский; сначала использовалось в качестве бранного. Впервые понятие в современном смысле применил Джорджо Вазари для того, чтобы отделить эпоху Ренессанса от Средневековья.
Готический стиль, в основном, проявился в архитектуре храмов, соборов, церквей, монастырей. Развивался на основе романской архитектуры.
Все элементы стиля подчёркивают вертикаль.
Аркбутан — это наружная каменная упорная арка, которая передает распор сводов главного нефа на опорные столбы, отстоящие от основного корпуса здания — контрфорсы. Завершается аркбутан наклонной плоскостью по направлению ската кровли. В ранний период развития готики встречаются аркбутаны, скрытые под крыши, но они мешали освещать соборы, поэтому вскоре они были выведены наружу, и стали открытыми для обозрения извне. Аркбутаны бывают двухпролетные, двухъярусные, и комбинирующие оба этих варианта.
Контрфорс — в готике вертикальная конструкция, мощный столб, способствующий устойчивости стены тем, что своей массой противодействует распору сводов. В средневековой архитектуре догадались не прислонять его к стене здания, а вынести его наружу, на расстояние в несколько метров, соединив со зданием перекинутыми арками — аркбутанами. Этого было достаточно для эффективного переноса нагрузки со стены на опорные колонны. Внешняя поверхность контрфорса могла быть вертикальной, ступенчатой или непрерывно наклонной.
Пинакль — остроконечная башенка, которой нагружали вершину контрфорса в месте примыкания к нему аркбутана. Это делалось с целью предотвращения сдвигающих усилий.
Столб-устой — мог быть простого сечения, или же представлять собой “пучок колонн”.
Нервюра — ребро арки свода, выступающее из кладки и профилированное. Система нервюров образует каркас, поддерживающий облегченную кладку свода.
C появлением крестового свода, системы колонн, аркбутанов и контрфорсов, соборы приобрели вид громадных ажурных фантастических сооружений. Погашение нагрузок системой контрфорсов позволило сделать более тонкими и стены.
Сатана тут же явился и предложил обмен: архитектор получает долгожданные чертежи, но взамен отдаёт свою душу. Сделку нужно было совершить после первых криков петухов.
Архитектор был в безвыходном положении и согласился. Но разговор подслушала жена архитектора и решила уберечь душу своего мужа и заполучить чертежи здания.
Она встала рано утром и прокукарекала вместо петуха. Дьявол немедленно явился, передал заветные чертежи. Обман затем вскрылся, но было уже поздно.
Существует продолжение первой легенды: когда дьявол узнал об обмане, он сказал: “Да наступит конец света с последним камнем на этом соборе!”. С тех пор собор не перестают строить и достраивать: закончится строительство — наступит Апокалипсис, обещанный дьяволом.
Во время Второй мировой войны, когда бомбардировками союзников был уничтожен практически весь Кёльн, не пострадал только Кёльнский собор. По негласному сговору лётчиков, собор берегли как географический ориентир.
Его художественный образ, вопреки обыденным представлениям, выражает не математический расчет и рациональную конструкцию, а иррациональную, мистическую тягу души к неведомому, загадочному.
Трудно найти подходящие слова, чтобы описать впечатления от готического собора. Они высоки и тянутся к небу бесконечными стрелами башен и башенок, вимпергов, фиалов, заостренных арок. Но больше поражает не столько высота, сколько богатство аспектов, открывающиеся, когда обходишь кругом собора.
Он и действительно вобрал в себя мир средневекового города.
Если даже сейчас, в современном Париже, собор Парижской Богоматери царит над городом, и перед ним меркнет архитектура барокко, ампира, классицизма, то можно представить, как еще более внушительно он выглядел тогда, в том Париже, среди кривых улочек и маленьких двориков по берегам Сены.
Тогда собор был чем-то большим, чем просто местом церковной службы. Вместе с ратушей, это был центр всей общественной жизни города. Если ратуша являлась центром деловой деятельности, то в соборе, кроме богослужения происходили театральные представления, читались университетские лекции, иногда заседал парламент и даже заключались мелкие торговые договоры. Многие городские соборы были так велики, что все население города не могло его заполнить. Возле собора, как правило, располагались торговые ряды.
Потребности городской жизни побудили преобразовать замкнутый толстостенный, крепостного типа романский собор вот в такой пространственный, открытый вовне. Но для этого надо было изменить саму конструкцию. А вслед за конструкцией произошло и изменение архитектурного стиля.
Что же представляли собой средневековые города? Основная масса городского населения представляла собой самые мятежные, самые свободные слои общества. Ремесленники уже не были чьими-то слугами, они объединялись в самостоятельные союзы, цеха.
Во многих городах возникли университеты.
Но замыслы этих изобразительных богословских энциклопедий были, в общем, столь расплывчаты и аллегории настолько условны, что под их сенью находили себе место самые разнообразные сюжеты и мотивы, в том числе и очень далекие от церковной концепции мироздания.
Под руками средневековых камнетесов мертвый камень оживает и расцветает тысячами соцветий. Трудно найти в истории более органические формы синтеза искусства, возникающие на этой основе.
В большинстве готических соборов скульптурное убранство преобладало над живописью, если не считать витражи: это опять-таки определялось характером архитектуры, сделав стены ажурными и потому — неподходящими для фресок.
Готическая живопись развивалась не в форме стенной росписи, а главным образом в миниатюрах рукописей и в росписях створок алтарей. Живопись алтарей больше развивалась в тех странах, где готическая архитектура, по тем или иным причинам сохраняла относительную массивность и гладь стен. Замечательной алтарной живописью обладала, к примеру, средневековая Чехия.
В большинстве европейских стран, лежащих к северу от Италии, готический стиль господствовал долго. XV век в северных странах можно считать или позднеготическим или проторенессансным. Большой разницы нет, т.к. Возрождение, при всем своем безусловном новаторстве, было закономерной стадией средневековой культуры, в которую та перерастала органически.
Готический стиль в архитектуре
Готический стиль в архитектуре – самый величественный и монументальный. Он единственный из всех направлений дизайна зданий имеет культовый, религиозный колорит. Преимущественно использовался при возведении католических храмов, соборов, церквей. Поэтому готический стиль обрел популярность в тех странах, в которых главенствует эта религия.
Готический стиль в архитектуре
Готический стиль, собор
Конструктивные особенности зданий готического стиля
Готику невозможно имитировать с помощью облицовочных материалов и отделочных работ. Это направление архитектуры выражено в самой конструкции строений, сообщающей им грациозный и одновременно величественный вид. Все они имеют одну особенность: снаружи выглядят значительно меньшими, чем внутри.
Французское gothique, немецкое gotisch, итальянское gotico производны от латинского gotthus и греческого gothos (на фото капелла)
Основа таких зданий – каркас, состоящий из специальных «ребер» – нервюр, контрфорсов, аркбутанов. Это основные элементы конструкции, применение которых помогает снизить нагрузку на стены и правильно ее распределить. Это позволило выстраивать максимально широкие оконные проемы и высокие своды, использовать в оформлении зданий стеклянные витражи. Благодаря прочному каркасу, удалось существенно снизить вес строений и увеличить их площадь и высоту.
Характерные черты готического стиля
Конструкция готического храма, система нервюр, контрфорсов и аркбутанов
Готические архитектурные композиции невозможно перепутать с ансамблями других стилевых направлений. Готика имеет только ей присущие черты: особую экспрессию и динамику, выразительность декоративных элементов. Здания, выстроенные в этом стиле, являются настоящими произведениями искусства, наследием культуры средних веков.
Характерные черты готической архитектуры – устремленные ввысь пикообразные купола и стеллы, высокие своды, широкие стрельчатые арки, массивные колонны. Огромные внутренние пространства соборов и храмов призваны подчеркнуть ничтожность человека перед Богом. Тщательно продуманная конструкция каркаса зданий позволила достичь качественных звуковых эффектов, обеспечивающих слышимость голоса пастыря в самых отдаленных уголках храма.
Готический стиль здания
Типы сводов готических зданий
Нервюры свода в церкви Сан-Франциско в Ассизи
Один из основных элементов готических строений – свод. Он состоит из особых деталей каркаса – нервюр, что в переводе означает «жилка» или «ребро». Первым был изобретен крестовый свод, который стал впоследствии основным элементом строений в готическом стиле. Помимо него, существуют и другие типы сводов:
Каждый из них является основой купола или арки, представляет собой опорную конструкцию для стен и кровли. По мере развития архитектурного стиля, в каркас сводов стали включать не только массивные нервюры, но и более тонкие и изящные перемычки – тьерсероны и лиерны. Это вспомогательные элементы, наличие которые позволяет формировать криволинейные строения.
Звездчатый свод — фото
Элементы оформления готики
Неизменный атрибут готики – скульптурные композиции. Это неотъемлемые элементы оформления любого католического собора или храма. Скульптуры призваны сообщить пространству одухотворенность и придавать ему особый, религиозный смысл. Для готики характерно украшение зданий скульптурами пророков, ангелов, святых. Зачастую композиции фигур передают смысл религиозных тестов и наставлений. В любом храме присутствуют скульптуры Девы Марии и Христа. Каждый элемент оформления зданий предназначен для воздействия на душу и разум простого человека, вызова у него эмоционального отклика и чувства преклонения перед величием Бога.
Скульптура Кёльнского собора
Ранней готике (начало-середина ХII века) присущи более простые и лаконичные черты. Для этих строений характерны широкие порталы для входа в здание, которые закрывались массивными дверями. Начиная с ХIII века при строительстве готических зданий стал использоваться каркасный стиль. С начала XIV века фасады соборов стали украшать лепниной и скульптурными композициями. Причем элементы оформления зачатую располагали по всей высоте стен.
Соборы и храмы нередко перестраивали, поэтому в одном здании можно увидеть черты разных направлений и этапов развития готики. Начиная с XVI века этот стиль архитектуры стал постепенно утрачивать свое былое значение, так как на первый план стали входить барокко и ренессанс.
Скульптуры готического собора
Считается, что гаргульи служили символом защиты храма, отпугивающим грешников
Помимо скульптур и лепнины, в оформлении зданий готического стиля используют такие элементы декора, как ажурные шатры и порталы. Внутри строений расположены величественные колонны, являющиеся опорными элементами конструкции. Верхние части рядом стоящих колонн образовывают своеобразные шатры или своды, украшенные различными барельефами.
Витражи в готике
Важнейший атрибут готического стиля – цветные витражи. Эти элементы оформления католических соборов и храмов отличаются яркими насыщенными тонами, контрастирующими с зачастую темным цветом стен. Каждый витраж – произведение искусства, результат многолетнего труда художников и специалистов по работе со стеклом.
Ключевой момент готической архитектуры – свет, вечно льющийся Божественный свет – символ просветления и мудрости
Витражи, вид изнутри на Соборе Парижской Богоматери
Готическая часовня XV–XVI веков с прекрасными витражами
Любой элемент оформления готических зданий несет в себе какой-либо смысл, чаще всего – религиозный. Витражи не являются исключением. Каждый из них представляет собой картину, изображающую сцену из жизни святых или других персонажей католических книг. Несмотря на огромную площадь витражей и их цветовую насыщенность, снаружи здания они выглядят серыми и блеклыми. Вся их красота проявляется лишь при прохождении сквозь стекло солнечных лучей. Разноцветное сияние придает пространству соборов особый колорит и торжественность.
Витражи Марка Шагала
Религиозные сцены в многочисленных витражах культовых строений настолько часто и подробно детализировали сюжеты религиозных книг, что со временем были причислены к неким эквивалентам рукописных текстов.
Витражи в готическом стиле
Если есть желание оформить свой дом в готическом стиле, это можно сделать и внутри помещений. Скульптуры, барельефы, витражи и колонны помогут создать соответствующую монументальную и религиозную атмосферу. Для того чтобы придать строению черты готической архитектуры, можно использовать несколько приемов:
Цены на витражные самоклеющиеся пленки
Что понадобится для изготовления витража
Оформление дома в готическом стиле предполагает монтаж массивных витражей из цветного стекла. Габариты этих конструкций весьма значительны, поэтому изо всех техник соединения кусочков стекла можно использовать только одну: «паяный витраж».
Что потребуется для создания этого эффектного элемента декора?
Оборудование для витражей
Подготовка рабочего места, материалов и инструментов
Основные работы при изготовлении паяного витража – нарезка и обточка стекла. Этот материал требует аккуратного с ним обращения, поэтому потребуется просторный, гладкий и ровный стол. Его оптимальная высота – 5-10 см выше пояса того человека, который будет заниматься изготовлением витража.
Выбор стеклореза
Основной инструмент, с которым придется работать – стеклорез. Можно использовать любой, тот, который наиболее удобен:
При выборе инструмента важно обратить внимание на то, насколько удобна его рукоять (ручка). Лучше всего покупать стеклорез с алмазной режущей кромкой. Но следует учесть, что в процессе работы его нужно будет периодически затачивать. Поэтому одновременно со стеклорезом рекомендуется приобрести специальный заточной станок или брусок с налетом алмазной пыли.
Подойдет для нарезки витражного стекла и инструмент с автоматической подачей смазочного материала: масляный стеклорез. Универсальный оснащен неподвижной головкой. Он удобен для нарезки стекла по прямым линиям. Для получения криволинейных кромок рекомендуется использовать масляный стеклорез с вращающейся головкой.
Выбор шлифмашинки
Для обточки кусочков стекла используют специальные шлифмашинки типа Kristall 2000 S, Edima E1M, DIAMANTOR. Это профессиональное оборудование, оснащенное механизмами подачи воды и охлаждения. Любой из этих станков имеет качественную систему защиты от ранений, что обеспечивает максимальный комфорт при обточке стекла.
Шлифмашинка для стекла Kristall 2000S
Несмотря на то что данное оборудование относится к категории профессионального, оно вполне доступно по цене. Купить его можно в специализированных магазинах. Некоторые витражные мастерские предлагают б/у инструменты по приемлемой цене. Для начинающего мастера наиболее удобны шлифмашинки серии Kristall. Они отличаются легкостью замены режущей головки и возможностью использования дополнительного ленточного механизма для обточки стекла.
Из подручных инструментов потребуются щипцы и плоскогубцы. Для работ со стеклом толщиной от 4 мм будет необходим выламыватель вырезов стекла. Многие мастера используют в работе щипцы и приспособления для 3-х точечного разлома стекла. При выборе подручных инструментов ориентируются на сложность рисунка витража и толщину стекла.
Выбор профиля и рамы витража
Для изготовления витража в готическом стиле потребуется каркас для соединения стеклянных модулей. Таким образом обеспечивают прочность и долговечность конструкции. Для создания каркаса можно использовать любой профиль: латунный, свинцовый, медный, стальной. Иначе эти материалы называют «протяжкой».
Протяжка Н-образная для сборки витражей
Для обеспечения прочности и красоты крупногабаритных конструкций заказывают кованый профиль. Такой витраж выглядит солидно и служит долго. У кованого профиля есть только один недостаток: высокая цена. Оптимальный выбор для укрепления массивного витража – свинцовый профиль. Он обладает значительно большей жесткостью, чем медный и латунный. Но латунный имеет более привлекательный внешний вид и часто используется в изготовлении витражей «Тиффани».
Профиль витражный свинцовый
Любой из перечисленных видов профилей бывает Н-образным, П-образным, Y-образным. Протяжки первого типа необходимы для соединения модулей витража. П-образные профили нужны для окантовки конструкции и изготовления рамы. С помощью Y-образных протяжек витраж вставляют в специальные рамки, оснащенные прорезями.
Выбор инструментов и материалов для пайки
В продаже есть специальные паяльники для витражных работ. Они оснащены регулятором напряжения и позволяют заменять жало. Последний момент особенно важен, так как большинство работ по сборке паяного витража невозможно выполнить паяльником с толстым жалом. Мастера рекомендуют приобретать инструмент мощностью 65-100 Вт. Этой мощности достаточно для качественного соединения кусочков стекла любых размеров.
Помимо паяльника, потребуется припой. Оптимальный выбор – ПОС-61 или ПОС─ 63. Продается в бобинах и прутках. Средняя толщина – 3 мм. Этот припой можно использовать, обладая паяльником мощностью 40 Вт. Этот инструмент имеет тонкое жало, с которым процесс пайки будет более удобным и быстрым.
Припой ПОС-61 с канифолью
Для работы с припоем понадобится флюс. Среди мастеров нет единого мнения, какой флюс лучше. Но общая рекомендация такова: пока нет навыка в изготовлении паяных витражей, желательно покупать универсальный. С опытом придет понимание, какой наиболее удобен.
Вещества для пайки
Если рисунок витража включает множество мелких деталей, каждый кусочек стекла нужно будет обернуть по кромке специальной клейкой фольгированной лентой. Крупные элементы витража соединяют с помощью протяжки. Лента продается в бобинах, ширина полоски может быть разной: 4.76 мм, 5,16 мм, 6,35 мм. Фольга может быть с черной подложкой и без таковой. Если планируется работа со стеклом светлых тонов, при взгляде на витраж сбоку, черная подложка может быть заметна.
Медная лента для витража
Цены на различные виды паяльников
Как сделать шаблон витража
Для витража в готическом стиле нужно выбирать не абстрактный рисунок, а настоящую картину, изображающую сцены из католических книг. Те, кто не является адептом этой религии, могут выбрать рисунки с изображениями животных и птиц, планет и звезд.
Как правило, готический витраж имеет значительные высоту и ширину. Поэтому нарисовать эскиз, который послужит шаблоном, будет сложно даже тем, кто имеет навыки художника. Проще всего найти подходящий рисунок в электронном формате и распечатать его на нескольких листах бумаги. Можно и самостоятельно нарисовать эскиз, используя программу CoralDrow. Для нарезки шаблона понадобится плоттер, поэтому возникнет необходимость прибегнуть к услугам мастерских по изготовлению вывесок, рекламных плакатов и баннеров.
Важно, чтобы все линии эскиза были четкими и не имели разрывов. Если потребуется, некоторые детали можно дорисовать фломастером или маркером. Готовый шаблон необходимо укрепить на рабочем столе. Для этого можно использовать двусторонний скотч, кнопки, небольшие гвоздики и деревянные рейки. Нужно сделать так, чтобы эскиз был неподвижен. В этом случае набор витража будет более легким и удобным.
Технология изготовления паяного витража
Шаг 1. На зафиксированном на рабочем столе шаблоне отмечают, какого цвета будет каждый элемент рисунка. Можно наносить метки цветными фломастерами или подписывать простым карандашом.
Шаг 2. Выбирают кусочек стекла нужного цвета и кладут его сверху на соответствующую деталь рисунка.
Переводим детали на пленку
Вырезаем пленку и раскладываем на стекле
Шаг 3. Если сквозь стекло хорошо видны линии рисунка, проводят по контуру детали стеклорезом. Если линии плохо видны, прорисовывают их на стекле. В работе со стеклорезом необходимо придерживаться рекомендаций мастеров витражного искусства:
Шаг 4. Включают шлифовальную машинку и подносят к вращающейся головке кромку стекла. Слегка прикасаясь к механизму, обтачивают деталь. Во время работы выполняют «примерку»: кладут резанный элемент рисунка на шаблон и сверяют соответствие размеров и изгибов линий.
Деталь нужно обточить на шлифмашинке, чтобы края были ровные
Шаг 5. Обточенный кусочек стекла обертывают клейкой фольгированной лентой. Для выполнения этой задачи можно использовать специальные инструменты: ролики. Но можно обойтись и без них. Ленту приклеивают так, чтобы ее края охватывали стекло с двух сторон, выступая за кромку на 1 мм. Поэтому ширина ленты должна соответствовать толщине стекла с учетом этого требования.
Оборачиваем края фольгой
Выкладываем детали на эскиз
Все детали уложены
Шаг 5. Когда будет готова часть рисунка и на шаблоне уложены все его, вырезанные из стекла, элементы, приступают к пайке. Нагревают паяльник до нужной температуры, берут пруток припоя и прикладывают его к линии стыка двух кусочков стекла.
Шаг 6. Прикасаются к припою паяльником и «ведут» припоем по линии рисунка.
Шаг 7. После того как будут проработаны все стыки между элементами шаблона, стеклянное полотно переворачивают и повторно выполняют ту же работу: припаивают кусочки стекла друг к другу.
Шаг 8. Когда будут готовы несколько модулей рисунка, приступают к их соединению с помощью протяжки. На этом этапе работ используют Н-образный профиль. Это достаточно гибкий материал для того, чтобы соединить стекло даже со сложными линиями изгибов.
Шаг 9. После сборки витража, его нужно установить в раму. Если полотно получилось достаточно легковесным, можно использовать деревянные штапики с прорезью. В этом случае понадобится Y-образный профиль, узкую часть которого вставляют в щели.
Для тяжеловесных витражей используют деревянные или металлические рамы с П-образным сечением. Ширина этих планок должна соответствовать толщине стекла с учетом двух слоев припоя и клейкой ленты.
Шаг 10. Витраж в раме устанавливают в оконный проем.
Монтаж фальш фасада
Для того чтобы придать зданию колорит готики, необходимо оформить фасад в соответствующем стиле. Перед началом работ рекомендуется внимательно рассмотреть фото готических соборов и замков, выбрать подходящие для конкретного здания элементы декора.
Для готики характерны серые мрачноватые тона. Поэтому подойдут фасадные панели, имитирующие кладку из натурального камня.
Фасадные панели vinyTherm
Vinylit фасадные облицовочные панели с натуральной каменной крошкой
Можно установить полиуретановые фальш колонны и арки, которые создадут впечатление массивных проемов и сводов, характерных для готического архитектурного стиля. Но следует учесть, что пенополиуретан – материал белого или иного светлого цвета. Все они несвойственны для готики. Поэтому колонны и арки нужно будет покрасить в серый или другой выбранный цвет.
Вершины колонн готического английского собора
Цены на виды фальш фасадов
Оформление фасада фальш колоннами
При выборе пенополиуретановых элементов декора нужно учесть, что большинство предлагаемых производителями фальш колонн имеют ажурное обрамление. Эти элементы декора подойдут для оформления фасада в стиле барокко. Для готики характерны простота и лаконичность линий. Поэтому нужно выбирать те элементы, которые имеют как можно меньше вычурных завитков.
Лепной декор из полиуретана
Весь комплекс работ можно разделить на три этапа:
Цены на готовые лепные колонны
Подготовительный этап
Прежде всего нужно произвести визуальный осмотр стен и убедиться в том, что они не требуют косметического ремонта. Если ситуация обратная, приступают к подготовке фасада.
Шаг 1. Удаляют со стен старый отделочный слой.
Шаг 2. Если есть трещины, вычищают их, одновременно удаляя все слабодержащиеся частицы.
Удаление старого покрытия
Шаг 3. Обеспыливают поверхность с помощью ветоши или пылесоса.
Шаг 4. Грунтуют стены на 1-2 слоя, используя специальные составы для обработки фасадов.
Шаг 5. Заделывают трещины с помощью цементно-песчаного раствора, приготовленного в пропорции 3:1 (одна часть цемента марки не ниже М400 и 1 часть карьерного песка).
Шаг 6. В тех местах, где это необходимо, наносят слой штукатурки и выравнивают его. После чего выполняют затирку оштукатуренной поверхности с помощью специального инструмента: терки. Такой подход обеспечит гладкость стен.
Цены на популярные виды штукатурки
Монтаж фальш колонн
Пенополиуретановые элементы декора имеют ровную тыльную поверхность. Именно она должна прилегать к стене фасада. Любая колонна состоит из двух основных частей:
Шаг 1. На фасад наносят метки, определяющие местоположение элементов декора.
Шаг 2. Выполняют «примерку»: прикладывают деталь к фасаду. Если высота дома такова, что длины одной фальш колонны недостаточно, отрезают недостающую часть от другой колонны. Для выполнения задачи используют ножовку по металлу с мелким зубом или электролобзик с аналогичной пилкой.
Шаг 3. Отмечают места высверливания отверстий в стене, которые необходимы для монтажа колонны. Крепежные элементы должны находиться на расстоянии не менее 1 см от торцов детали. Отверстия в стене высверливают с шагом 40-50 см. Используют дрель (перфоратор) и сверло с победитовой напайкой. Оптимальная глубина отверстий – 7-8 см.
Шаг 4. В качестве крепежей используют металлические шпильки или дюбель гвозди. В первом случае понадобится высверлить отверстия и на тыльной стороне колонны. Глубину определяют в зависимости от толщины этого элемента декора.
Шаг 5. Прикладывают колонну к стене или либо насаживают ее на предварительно установленные в отверстия металлические шпильки, либо крепят с помощью вкручивания саморезов в дюбели.
Шаг 6. Для соединения между собой двух частей ствола понадобятся металлические уголки. Нижнюю часть которых крепят к горизонтальному срезу нижней части ствола, боковую – к стене здания.
Шаг 7. Крепят верхнюю часть колонны: капитель. Используют ту же технику, что и при монтаже ствола.
Шаг 8. С помощью влагостойкой шпатлевки маскируют шляпки саморезов.
Видео — Монтаж колонн из полиуретана
Приклеивание элементов декора из ППУ
Если стены дома достаточно ровные, можно упростить задачу оформления фасада и приклеить пенополиуретановые элементы декора. Для этой цели подойдут следующие виды составов:
Монтаж декоративных элементов
Процесс приклеивания и нанесения клея должен соответствовать предложенной производителем этого состава инструкции. Но есть общие рекомендации:
Покраска пенополиуретана
ППУ (пенополиуретан) можно покрасить любой из следующих видов красок:
Для нанесения подойдет любой удобный инструмент:
Специалисты рекомендуют использовать для окрашивания ППУ латексные краски. Объясняют это тем, что с помощью этих составов легко получить нужный оттенок цвета, можно быстро разбавить краску водой до нужной густоты, каждый слой быстро сохнет.
Если хотят снизить порог возгораемости пенополиуретана, используют акриловые краски со свойством огнезащиты. Специальных красок для ППУ не разработано. Поэтому подойдет акриловая краска по металлу «Полистил». Важно учесть и такое свойство составов, как влагостойкость.
Если используют кисть или валик, краску наносят равномерными мазками, накладываемыми в одном направлении. При нанесении следующего слоя направление мазков меняют: с вертикального на горизонтальное и наоборот. Для качественного прокрашивания элементов декора капители используют тонкую малярную кисточку.
Окрашенный элемент декора
Для оформления фасада в готическом стиле подойдут и такие элементы декора, как фальш арки. Процесс их монтажа аналогичен установке колонн.
Дом в стиле готики
Проект готического особняка
Постройка в готическом стиле